Michael Haneke 麥可漢內克
作品表
TBA：《凱文之書》（Kelvin's Book）
2017 《快樂結局》（英語：Happy End） 75歲
2013 漢內克的導演秘密 Michael H. Profession: Director （ 演員 ）
2012《愛‧慕》Amour | 2012 | 法/德/奧地利 | 麥可·漢內克 70歲
2009《白色緞帶》| 2009 | 奧地利/德/法/義 | 麥可·漢內克 67歲
2007《大劊人心》| 2007 | 麥可·漢內克 65歲
2005《隱藏攝影機》| 2005 | 法/奧地利/德/義/美 | 麥克漢內克 63歲
2003 狼族時代 The Time of the Wolf （ 導演 編劇 ）61歲
2001《鋼琴教師》| 2001 | 法國 | 麥可漢內克 59歲
2000《巴黎浮世繪》| 2000 | 麥可·漢內克 58歲
1997《大快人心》| 1997 | 麥可·漢內克 55歲
1994《禍然率71》| 1994 | 麥可·漢內克 52歲
1992《班尼的錄影帶》| 1992 | 麥可·漢內克 50歲
1989《第七大陸》| 1989 | 麥可·漢內克 47歲
麥可·漢內克（德語：Michael Haneke，1942年3月23日－）是一位奧地利電影導演，生於德國慕尼黑。麥可·漢內克的作品可分為奧地利時期跟法國時期，以社會議題而聞名於世。他的法國時期有兩部作品獲得大獎：2001年的《鋼琴教師》為他拿下2001年坎城影展的評審團大獎（以及雙料最佳男、女演員），2005年的《隱藏攝影機》再奪下2005年坎城影展的最佳導演，並在2005年的歐洲電影獎拿下最佳影片、最佳導演、最佳男演員（Daniel Auteuil）、最佳剪接等等獎項。2009年以《白色緞帶》在第62屆坎城影展上獲得金棕櫚獎。2012年他以《愛·慕》再度斬獲第65屆坎城電影節金棕櫚獎，也是三年內第二度獲得該獎，成為史上第7位獲得兩次金棕櫚獎的導演。
導演生涯
麥可·漢內克出生在德國慕尼黑，父母是德國演員與導演弗里茨·漢內克和奧地利女演員Beatrix von Degenschild。漢內克維也納新城逐漸成長。他後來就讀於維也納大學，原本嘗試成為演員，在學習音樂失敗後，開始學習哲學、心理學和戲劇。大學畢業後，他成為了電影評論家。1967年至1970年間，他曾在德國西南電視台（Südwestfunk）擔任戲劇編劇。1974年，他以電視導演的身份完成生涯首部作品。
漢內克執導的電影處女作是1989年的《第七大陸》，內容展現出描繪出暴力和大膽的風格，並在以後數十年中進一步發展。三年後，漢內克執導備受爭議的電影《班尼的錄影帶》（Benny's Video），並因此成名。漢內克在2001年獲得生涯首次重大且關鍵的成功，執導電影《鋼琴教師》。它在2001年的坎城電影節上贏得了評審團大獎，伯努瓦·馬西莫勒（Benoît Magimel）和伊莎貝·雨蓓也分別獲得最佳男演員和女演員獎。茱麗葉·畢諾許表示有興趣與他一起工作後，他與她兩度合作，例如2000年的《巴黎浮世繪》（Code inconnu : Récit incomplet de divers voyages）與2005年的《隱藏攝影機》（Caché）。漢內克經常與德國演員烏爾里希·穆埃和蘇珊娜·羅莎合作，他們也是現實生活中的伴侶。
他執導的電影《白色緞帶》在2009年的坎城電影節上首映。這部電影背景為1913年德國北部的一個小鎮，當地發生奇怪的事件，描繪了一個類似法西斯般的氛圍，當時孩子受到嚴格的規範，並受到大人嚴厲的懲罰，奇怪的死亡事件相繼發生。坎城電影節評委會授予了漢內克金棕櫚獎，當時主席為伊莎貝·雨蓓，成員包含艾莎·阿基多、哈尼夫·庫瑞席（Hanif Kureishi）和羅蘋·萊特·潘等人。2012年，他執導的電影《愛·慕》也贏得了坎城影展金棕櫚獎。因此，漢內克已經贏得了兩次金棕櫚獎，與弗朗西斯·福特·科波拉、今村昌平、達頓兄弟、比利·奧古斯特（Bille August）、艾褔·史約柏格（Alf Sjöberg）與艾米爾·庫斯杜力卡齊名。
麥可·漢內克認為電影應該為觀眾提供更多的想像和自我反思的空間。漢內克認為，電影包含太多的細節和道德上的純潔來盲目地消費觀眾。對於觀眾來說，往往難以確定漢內克電影表達出的理念和確切傳達的訊息。
他的多部電影都有一個刻板的資產階級夫婦，稱為安娜/安妮和喬治，例如《第七大陸》（Der siebente Kontinent）、《班尼的錄影帶》（Benny's Video）、《大快人心》（Funny Games）、《巴黎浮世繪》（Code inconnu : Récit incomplet de divers voyages）、《惡狼年代》（Le Temps du loup）、《隱藏攝影機》（Caché）、《大劊人心》、《愛·慕》（法語：Amour）。這對夫妻的身份以及演員在不同電影中持續改變。有時，他們的姓氏為洛朗。
他執導的2012年電影《愛·慕》被奧地利選定為第85屆奧斯卡金像獎代表，角逐奧斯卡最佳外語片獎，並且順利贏得該獎項。
舞台劇
麥可·漢內克執導過許多舞台劇，其中包括在柏林、慕尼黑和維也納等地演出奧古斯特·斯特林堡、約翰·沃爾夫岡·馮·歌德與海因里希·馮·克萊斯特的作品。2006年，他擔任歌劇導演，於巴黎國立歌劇院首演莫扎特的歌劇《唐·喬望尼》，當時巴黎劇院的總經理是傑拉德·莫蒂埃（Gerard Mortier）。2012年，他在紐約市歌劇院指揮歌劇《女人皆如此》。哈尼克在2012年預計於馬德里皇家劇院（Teatro Real）演出。
作品主題
麥可·漢內克的電影觀注社會問題，包含資產階級家庭與暴力問題等。
麥可漢內克，奧地利著名的導演和編劇。他是在電影氛圍中長大的，母親是一位德國演員，父親是一位奧地利導演。他最初從事的是話劇導演工作，後來在70-80年代創作和執導了很多電視電影，曾憑藉《人性三部曲》入選“十五位導演獎”。他通常集編導於一身。 1989年他首次自編自導了影片《第七大陸》，1992年又執導了《熒光血影》(Banny's video)，獲得了歐洲電影獎的最佳劇本。 1997年他又自編自導了影片《大快人心》，參加了坎城電影節的展映，引起了廣泛關注，該影片被提名最佳劇本。
2000年他再次自編自導了影片《巴黎浮世繪》（Le code inconnu），贏得了坎城電影節的最佳劇本獎。 2001年他又帶來了影片《鋼琴教師》（La Pianiste），這部有些驚世駭俗的影片更是引發了轟動，在各大電影獎項中頻頻獲獎，並且獲得坎城電影節的評審團大獎。 2005年他自編自導的影片《隱藏攝像機》使他終於贏得了坎城電影節的最佳導演獎。
2007年，他在美國翻拍了舊作《大快人心》(即《大快人心美國版》)，雖然這種自我致敬並未獲得大多數人的讚美，但是漢內克似乎樂在其中。
2009年漢內克與愛將蘇珊娜·羅莎合作的戰爭片《白色緞帶》，最終問鼎第62屆坎城電影節金棕櫚大獎。 2012年，麥可漢內克憑藉影片《愛‧慕》再度摘得第65屆坎城電影節金棕櫚大獎。
獎項
2014
第28屆西班牙戈雅獎 最佳歐洲電影 愛‧慕
2013
第85屆奧斯卡金像獎最佳導演(提名) 愛‧慕
第85屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本(提名) 愛‧慕
第57屆意大利大衛獎 最佳歐洲電影 愛‧慕
第28屆獨立精神獎 最佳國際電影 愛‧慕
第47屆美國國家影評人協會獎最佳導演 愛‧慕
2012
第65屆坎城電影節主競賽單元金棕櫚獎 愛‧慕
第25屆歐洲電影獎 最佳影片 愛‧慕
第25屆歐洲電影獎 最佳導演 愛‧慕
第25屆歐洲電影獎 最佳編劇(提名) 愛‧慕
2011
第25屆西班牙戈雅獎最佳歐洲電影(提名) 白色緞帶
2009
第62屆坎城電影節主競賽單元金棕櫚獎 白色緞帶
第62屆坎城電影節費比西獎競賽單元獎 白色緞帶
第62屆坎城電影節Cinema Prize of the French National Education System 白色緞帶
2005
第58屆坎城電影節主競賽單元金棕櫚獎(提名) 隱藏攝像機
第58屆坎城電影節主競賽單元最佳導演 隱藏攝像機
第58屆坎城電影節費比西獎競賽單元獎 隱藏攝像機
第58屆坎城電影節天主教人道精神獎 隱藏攝像機
2001
第54屆坎城電影節主競賽單元金棕櫚獎(提名) 鋼琴教師
第54屆坎城電影節主競賽單元評審團大獎 鋼琴教師
2000
第53屆坎城電影節主競賽單元金棕櫚獎(提名) 巴黎浮世繪
第53屆坎城電影節天主教人道精神獎-特別提及 巴黎浮世繪
1997
第50屆坎城電影節主競賽單元金棕櫚獎(提名) 大快人心
相關影片介紹
2013 漢內克的導演秘密 Michael H. Profession: Director （ 演員 ）
2013年紐約翠貝卡影展競賽片。奧地利導演麥可漢內克自2009年到2012年，短短3年間陸續獲得2座金棕櫚獎、2座金球獎，並以《愛‧慕》奪下2013奧斯卡最佳外語片，擁有如此傑出成績的他，一向不喜歡與媒體分享電影拍攝細節，此次由他首肯讓跟拍他將近10年，同為奧地利導演的伊夫蒙梅爾，以紀錄片《漢內克的導演秘密》，道出他執導電影25年來的拍片經驗與生活秘辛，娓娓道出導演生涯的剖白。
麥可漢內克除了是一位影像的理論學家，也是對影像與場面調度最有實戰經驗的當代導演，同時，他也是位優秀的偽裝者。屢屢創造獨特世界觀的他，總是犀利揭露社會底層的景況、生存的焦慮與人性的衝突。《漢內克的導演秘密》除了穿透麥可漢內克橫跨歐洲的十年旅程，並揭示不為人知的重重秘紗，伊夫蒙梅爾導演藉由漢內克導演的作品與日常生活，不僅提供不同的電影觀看角度，更展示了一個有趣、並且比任何人都擅長批評當代西方社會墮落的道德主義者。
《漢內克的導演秘密》透過訪談與倒敘的方式以及未公開的影像資料，揭示麥可漢內克如何拍攝《鋼琴教師》、《隱藏攝影機 》、《白色緞帶》及《愛‧慕》等拍片過程，也直擊了漢內克在課堂上如何啟發學生的資質、並揭露《愛‧慕》女主角艾曼紐麗娃與男主角尚路易坦帝尼昂拍片的幕後訪談、以及伊莎貝雨蓓與蘇姍娜蘿莎，這兩位漢內克認為最有力量的演員，也在片中談論他創新並且精準的場面調度手法，引領觀眾深入了解這位獨特藝術家的電影之路與人生哲學。
《漢內克的導演秘密》關於電影
奧地利導演麥可漢內克在三年之間，陸續奪下了2座金棕櫚獎、2座金球獎，並榮登奧斯卡得主......，這些打破影史紀錄的驚人成就，究竟他是如何辦到的？！
大師的精彩肖像《漢內克的導演秘密》
自2009年到2012年，奧地利導演麥可漢內克在三年之間，陸續奪下了2座金棕櫚獎、2座金球獎，並榮登奧斯卡得主......，這些打破影史紀錄的驚人成就，究竟他是如何辦到的？！
費時十年拍攝的《漢內克的導演秘密》，首度獲得了麥可漢內克的首肯，除追蹤他導戲的工作實況，並透過訪談、以倒敘方式，首度公開他從事電影25年來拍攝《愛‧慕》、《白色緞帶》、《隱藏攝影機 [法]》《鋼琴教師》、《大快人心》等心得，以及對人性的獨特觀察，更直擊漢內克在課堂上是如何啟發學生的資質。該片不僅是漢內克影迷必看的電影，更是有心從事學術、執導電影，甚至戲劇表演者的必修課程。
25年來，麥可漢內克樹立自己成為電影史上最重要的導演之一。從早期作品《鋼琴教師》、《白色緞帶》，到近期榮膺奧斯卡及金棕櫚獎的作品《愛‧慕》，他的電影屢屢創造一個無與倫比的獨特世界觀，更犀利地揭露了社會底層的糟粕、生存的焦慮，以及人性情感的衝突矛盾。透過合作過的幾位影帝影后的描述、以及未公開的影像資料，電影《漢內克的導演秘密》刻畫了一個獨特藝術家的身影，並道出麥可漢內克不為人知的祕辛、智慧與人生哲學。
《愛‧慕》影后艾曼紐麗娃、影帝尚路易坦帝尼昂在《漢內克的導演秘密》中，道出了他們和漢內克的合作經驗；伊莎貝雨蓓毫不諱言她對漢內克的激賞；茱麗葉畢諾許則坦白了她對漢內克的期許…。知名Time Out影評雜誌盛讚該片「訪查精確，更具深情」；Total Film雜誌更讚之為「奧地利大師的精彩肖像」；英國衛報（The Guardian）則直接給予四顆星高評！
《漢內克的導演秘密》關於麥可漢內克
被譽為當今最後一位現代主義導演的麥可漢內克，擅長以極簡對白、對人性陰暗面的刻劃與暴力等元素營造強烈個人風格，使得觀眾在觀影的過程如坐針氈，直到散場仍久久不得喘息。
麥可漢內克：集哲學、社會學、心理學於影像美學的大師
有些導演才華洋溢，卻在拍完兩部電影後消聲匿跡；另一種不僅讓人讚嘆、甚至能在時間的洪流中屹立不搖，這樣的人我們稱之為「大師」，而麥可漢內克無疑是這個時代裡最有資格冠上大師封號的導演。
打從一鳴驚人的「冰川三部曲」以來，麥可漢內克一貫冷靜犀利的風格，就不斷為影迷帶來觀影上的挑戰，他拍片的重點不在娛樂，而是藉由電影與現實的衝撞，激發出真實撼人的片段，並且不作任何解答地讓觀眾自行感受。電影之於麥可漢內克是種藝術，而這也是他的作品往往能撼動人心的最主要原因。
被譽為當今最後一位現代主義導演，麥可漢內克的電影完全顯現出導演在美學掌握上的精準功力。他並擅長以極簡對白、對人性陰暗面的刻劃與暴力等元素營造強烈個人風格，使得觀眾在觀影的過程如坐針氈，直到散場仍久久不得喘息。從《班尼的錄影帶》中竭力保護兒子卻反被出賣的父母，再到《鋼琴教師》受道德壓抑而扭曲內心的教師伊莎貝雨蓓，甚至是直指國家歷史傷痛的《隱藏攝影機 》，麥可漢內克對所謂的中產階級、以及其信奉的價值一向敢於挑釁。
他一方面用犀利眼光剖析現代人在精神與情緒上的麻痺，另一方面也在展露現代人的恐懼及生活的同時，殘酷地不提供任何解藥，讓暗潮洶湧的焦慮與不安，隨劇情進展而一觸即發。
近年他的作品則風格丕變，改將撼人的真相隱藏於優雅從容的劇情，執導功力從此如臻化境，連續以2009《白色緞帶》、2012《愛‧慕》，在三年內接連奪下坎城影展金棕櫚獎、歐洲電影獎以及金球獎最佳外語片，不僅打破了影史紀錄，也為他一路令人驚艷的電影旅程，在今年真正攀上了巔峰。而這部費時十年拍攝的紀錄電影《漢內克的導演秘密》，首度獲得了漢內克首肯，首度公開了他從事25年電影拍攝的思考精華。
麥可漢內克不只一次地表達：他不想談論自己。「我的私人生活絕對不能影響觀眾對電影的理解！」
因此，拍攝一部拒絕談論自己的導演紀錄片，意味著得採用更開放的手法，來突破那層他有意建立起的專業與冷酷形象。這就是為什麼我決定展現他的工作狀態，透過接近漢內克生產創意的過程，是唯一可捕捉這位隱藏在作品背後導演的方法。
過去的20年來，我與漢內克在各式各樣的訪問中建立了良好的信任基礎，我因此了解到他對世界的看法，以及這些觀念是如何影響他創作電影的手法。因 為這樣，我為他拍攝了多部電影的幕後花絮與工作紀錄。我不斷地觀察他電影中對人性的考驗，那些令人著迷的角色、以及在藝術上的創新嘗試，是如何穿插融會， 孕育出一部具有藝術成就的電影。
從去年他靠著《愛‧慕》在坎城影展奪下金棕櫚獎開始，接著回溯到他在法國與德國拍攝的電影，接著一路回到他最初參與電影的地方，麥可漢內克所有的一切，都將在電影《漢內克的導演秘密》詳實展現。-伊夫蒙梅爾-
導演作品介紹
2017 《快樂結局》（英語：Happy End） 75歲
《愛‧慕》Amour | 2012 | 法/德/奧地利 | 麥可·漢內克 70歲
《白色緞帶》| 2009 | 奧地利/德/法/義 | 麥可·漢內克 67歲
《隱藏攝影機》| 2005 | 法/奧地利/德/義/美 | 麥克漢內克 63歲
2003 狼族時代 The Time of the Wolf （ 導演 編劇 ）
這是一部寓言式的作品，電影中的人物被驅趕到一個近乎原始的背景中。麥可·漢內克通過對銀幕空間的精確使用製造出一種黑暗的原初時代的恐懼，在展示了人性的崩潰的同時也顯示了信念是如何頑強地存在的。 《狼的時代》與柏格曼 的《羞恥》一樣冷靜地觀察了一個社會在重壓之後的崩潰和徹底的無序。那些鄉間風景在銀幕空間中成為這樣一個社會解體之後對原始的敬畏。導演以一種啟示錄的方式讓我們面對影片所呈現的被剝奪後的人類生活。他以一個詩意的拯救式的結尾提供了一種想像性的解決。導演認為在“911”這樣的災難中，人們都是從電視上經歷的，他所考慮的是如果這一切真的來到時，人們會怎麼辦。
《鋼琴教師》| 2001 | 法國 | 麥可漢內克 （ 導演 編劇 ）
1997 城堡 Das Schloß
本片根據卡夫卡的同名小說改編。
1995 盧米埃爾與四十大導Lumière et compagnie
古斯都與路易斯·盧米埃兄弟，是現代電影之父，本片就是為了紀念他們而拍攝的，每位受到邀請的導演，都要回答三個問題：為什麼你願意參與拍攝這部影片；為什麼你要拍攝電影；電影是否會消亡？每個導演還要用當初盧米埃兄弟製造的世界上最古老的攝影機拍攝一段52秒鐘的短片，而且有三個規則：52秒；不能同步錄音；不能重複拍三次以上。
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