John Cassavetes 約翰‧卡薩維提
導演作品表
1986 大麻煩
1984 暗湧 Love Streams （ 導演 編劇 演員 ）
1980 女煞葛洛莉 Gloria （ 導演 編劇 ）
1977 首演之夜 Opening Night （ 演員 導演 編劇 ）
1976 暗殺中國賭徒事件 The Killing of a Chinese Bookie （ 導演 編劇 ）
1974 受影響的女人
1971 明妮與莫斯科威茲
1970 大丈夫 Husbands （ 導演 編劇 演員 ）
1968 面孔 Faces （ 導演 編劇 ）
1963 天下父母心
1962 我爸比你爸棒
1962 一雙靴子
1959 影子
約翰·卡薩維茲
基本資料
出生日期：1929-12-9（美國紐約）
去世日期：1989-2-3（美國洛杉磯）
星座：射手座
職業: 演員 / 導演 / 編劇 / 製片
更多外文名: John Nicholas Cassavetes (本名)
家庭成員: 吉娜·洛蘭茲(妻)
約翰·卡薩維提1929年生於紐約，是一家希臘移民的後代。他們一家在希臘待到約翰·卡薩維提7歲才搬回美國。那時候的約翰·卡薩維提連英語都不會講，一家人在長島、紐約度過了他的少年時期。約翰·卡薩維提的高中就讀於新澤西的布萊爾學院，畢業之後他向父母說出了相當一名演員的志向，他的父親對此決定態度顯得很寬容，只是告訴約翰·卡薩維提他應該努力工作，真實的刻畫人們的感情。於是卡薩維提進入了美國戲劇藝術學院繼續學習，並於畢業之後他曾去演藝中心面試過，可惜慘遭拒絕。卡薩維提退而在劇院進行表演，同時也在電影裡出任一些角色，偶爾也會出演一些電視單元劇，比如Alcoa劇場一類的節目。並在此期間和女演員吉娜·羅蘭斯結了婚。
到了1956年，約翰·卡薩維提開始在位於紐約的工作室教授表演課程。一次即興的表演訓練激發了卡薩維提的靈感，創作、導演了他的第一部作品《影子》。為了拍攝這部作品，卡薩維提到處籌錢，向親戚、朋友，甚至向簡·謝菲德的深夜電台脫口秀《夜貓子》的聽眾尋求贊助。
但是很不幸，約翰·卡薩維提最終沒能在美國獲得足夠的資金來推廣這部電影，無奈之下他只有帶著《影子》去了歐洲。令人高興的是，《影子》在該屆威尼斯電影節上獲得了評審團大獎，贊助也隨之而來。最後諷刺的結果是，《影子》作為一部境外影片在美國發行。雖然在美國《影子》的觀眾少的可憐，但是約翰·卡薩維提卻以此片贏得了好萊塢的關注，卡薩維提在60年代初期執導了他最早的好萊塢製作《遲到的布魯斯》和《天下父母心》。
卡薩維提曾經在50年代末期主演過NBC的電視系列劇《強尼·斯塔加圖》——一個爵士鋼琴師，真實身份是一個偵探——但是自從ABC接手以後，該片惡評不斷，終於在1960年9月告終。此外，他還在《十二金剛》中扮演過一名莽撞、以下犯上的士兵，並藉此獲得學院獎最佳男配角提名。而在羅曼·波蘭斯基的電影《羅斯瑪麗的嬰兒》，還有唐·西格爾的《財色驚魂》、科特·道格拉斯的《憤怒》中都有約翰·卡薩維提的演出。
而他執導的第二部獨立電影《臉面》則是由他的妻子羅蘭斯主演的。影片描繪了一對貌合神離的夫妻因為各自偷情導致婚姻破裂的故事。該片獲得學院獎三項提名——包括最佳編劇，最佳男配角以及最佳女配角。卡薩維提也在這一時期成立了他的公司“面子國際”專門運作他的電影。
公司在70年代獨立發行了卡薩維提的多部電影，包括卡薩維提自導自演的《夫君》，及《權勢下的女人》，羅蘭斯在片中扮演一個身處怪異世界，麻煩一大堆的家庭主婦。該片獲得當年學院獎最佳女主角、最佳導演獎提名，而在2003年，《夫君》的劇照則被製作成一套郵票中的一枚，用來紀念美國電影工作者。在完成了《買起唐人經紀》的拍攝後，1977年，卡薩維提完成了他這段時期的重要作品《首演之夜》。約翰·卡薩維提用了好幾年心血創作該片劇本，影片耗費一百五十萬美元，歷時一年多時間拍攝完成，第一次剪輯版竟然有5小時之久，最後只在美國本土發行了一個拷貝。
80年的一部《葛洛莉亞》為吉娜·羅蘭斯贏得了又一次最佳女主角提名。此後卡薩維提只在1984年拍過一部《暗湧》，1986年的《大麻煩》中途由編劇安德魯·伯格曼接手執導，算是約翰·卡薩維提的最後一部作品， 1989年，約翰·卡薩維提死於肝硬化，只有59歲。他是目前世界上僅有的6位同時獲得奧斯卡表演、編劇、導演獎提名的人之一。也是唯一一位能讓自己老婆兩次獲得奧斯卡最佳女演員提名的導演。這麼多姿多彩的一生，也讓約翰·卡薩維提成為傳記作家們紛紛研究采寫的對象。
在約翰·卡薩維提的電影裡經常有令人費解的即興演出，以最初版的《影子》為例，卡薩維提在拍攝中允許演員自己為角色加入自己的解釋，經常會看得人一頭霧水。卡薩維提也因此受到很大爭議，人們評論他的電影簡直沒有劇本似的。但實際上，卡薩維提的劇本是非常詳盡周全的，即興只是他堅持的風格而已。另一個關於卡薩維提影片的主要特徵是，影片都採用紀錄片的拍攝模式。
如今約翰·卡薩維提的三個孩子——尼克·卡薩維提、亞歷珊卓·卡薩維提，左依·卡薩維提——也紛紛子承父業，從事著編劇/導演的工作，並經常請吉娜·羅蘭斯在片中參加演出，這種家族式的電影拍攝看起來甚為新鮮——此前吉娜·羅蘭斯已經和他們的爸爸合作了10部電影了。
他的一生，或許正如他的摯友彼特·弗克所形容：卡薩維提是我所知道最熾熱的人，他的生命裡沒有任何一點模仿成分。
John Cassavetes
John Cassavetes’ emotionally naked human dramas are benchmarks of American independent cinema. Having started out in New York as an actor, Cassavetes brought to his directorial efforts the same kinetic, heightened realism that marked his film and theater roles—a wily danger, the sense that at any moment things could explode from the inside. Shadows (1959), the first film he directed, self-financed for a mere $40,000, didn’t find much of an audience upon its small initial release, but it garnered Cassavetes some notice from critics (including a Venice Film Festival Critics Prize)—as well as studios, resulting in a couple of impersonal projects in the 1960s (Too Late Blues, A Child Is Waiting). He dove back into personal filmmaking later in the decade with the devastating domestic drama Faces (1968). Though hardly a crowd-pleaser, that film—made, like Shadows, wholly independently—was an art-house success, resulting in three Oscar nominations. From that point on, Cassavetes was synonymous with uncompromising, anti-studio American fare, working with a rotating cast of brilliant actors like Ben Gazzara, Seymour Cassel, and, of course, his wife, Gena Rowlands, to touch raw nerves with such films as A Woman Under the Influence (1974), The Killing of a Chinese Bookie (1976), and Opening Night (1976). Cassavetes died in 1989.
獎項
奧斯卡金像獎 提名：3
提名
·第47屆(1975) - 奧斯卡獎-最佳導演 受影響的女人A Woman Under the Influence (1974)
·第41屆(1969) - 奧斯卡獎-最佳原創劇本 臉面Faces (1968)
·第40屆(1968) - 奧斯卡獎-最佳男配角 十二金剛The Dirty Dozen (1967)
威尼斯電影節 獲獎：4 提名：1
獲獎
·第37屆(1980) - 金獅獎 葛洛麗婭 Gloria (1980)
·第37屆(1980) - 國際天主教電影視聽協會獎-榮譽提及 葛洛麗婭 Gloria (1980)
·第33屆(1968) - 帕西內蒂獎-最佳電影 臉面 Faces (1968)
·第25屆(1960) - 帕西內蒂獎 影子 Shadows (1959)
提名
·第33屆(1968) - 金獅獎 臉面 Faces (1968)
柏林國際電影節 獲獎：2 提名：1
獲獎
·第34屆(1984) - 金熊獎 暗湧 Love Streams (1984)
·第34屆(1984) - 費比西獎-競賽單元 暗湧 Love Streams (1984)
提名
·第28屆(1978) - 金熊獎 首演之夜 Opening Night (1977)
John Cassavetes was a genius, a visionary, and the progenitor of American independent film, but that doesn’t begin to get at the generosity of his art. A former theater actor fascinated by the power of improvisation, Cassavetes brought his search for truth in performance to the screen. The five films in this collection—all of which the director maintained total control over by financing them himself and making them outside the studio system—are electrifying and compassionate creations, populated by all manner of humanity: beatniks, hippies, businessmen, actors, housewives, strippers, club owners, gangsters, children. Cassavetes has often been called an actor’s director, but this body of work—even greater than the sum of its extraordinary parts—shows him to be an audience’s director.
相關影片介紹
2000 持續穩步的前進 A Constant Forge
導演: Charles Kiselyak
A Constant Forge is a 2000 documentary film directed by Charles Kiselyak about the life and work of John Cassavetes.
It contains interviews with Cassavetes himself as well as recollections by actors who have worked with him and thoughts by admirers, including Lynn Carlin, Seymour Cassel, Peter Falk, John A. Gallagher, Ben Gazzara, Lelia Goldoni, Annette Insdorf, Carol Kane, Sean Penn, Gena Rowlands and Jon Voight.
Charles Kiselyak’s A Constant Forge—The Life and Art of John Cassavetes is a detailed journey through the career of one of film’s greatest pioneers and iconoclasts. Assembled from candid interviews with Cassavetes’ collaborators and friends, rare photographs, archival footage, and the director’s own words, the film paints a revealing portrait of a man whose fierce love, courage, and dedication changed the face of cinema forever.
導演作品介紹
1984 暗湧 Love Streams （ 導演 編劇 演員 ）
幕後製作
本片由Ted Allan編劇，John Cassavetes自導自演，講述了作家哈蒙和他的妹妹莎拉在生活中痛苦掙扎。最後莎拉離開了哈蒙的家，而哈蒙選擇了自盡。影片上映以後引起了爭議：哈蒙極其頹廢的生活方式－酒、煙、以及亂交，尤其是他教育自己孩子的方式和自殺。這些都帶有明顯頹廢色彩和消極影響。但這並不能掩蓋本片所具有的濃厚的人文氣息，影片所刻畫的傷痕累累的肉體，包含了創作者對現實生活的批判和關懷，以及對愛的多樣性的探討。哈蒙直面鏡頭否定自己以及所過的生活，不啻為一種敢於正視生活的勇氣。而直面鏡頭衝觀眾說話，也體現出導演的良苦用心和平等的姿態。導演John Cassavetes也憑藉此片獲得1984年德國柏林金熊獎。
The electric filmmaking genius John Cassavetes and his brilliant wife and collaborator Gena Rowlands give luminous, fragile performances as two closely bound, emotionally wounded souls who reunite after years apart. Exhilarating and risky, mixing sober realism with surreal flourishes, Love Streams is a remarkable film that comes at the viewer in a torrent of beautiful, erratic feeling. This inquiry into the nature of love in all its forms was Cassavetes’s last truly personal work.
1980 女煞葛洛莉 Gloria （ 導演 編劇 ）
幕後製作
導演約翰·卡薩維茨在這部罩上警匪片外衣的影片中，其重點並不在於如何表現盜匪犯罪，而是著力表現葛洛麗婭和菲爾間的微妙關係。從菲爾的角度出發，展現出他對葛洛麗婭由恨到愛、由懷疑到信任、由陌生到依賴的動人感情，而這種關係在片中的關鍵時刻即通過對話和表情明顯地表達出來。在1980年的威尼斯國際電影節上，此片獲得金獅獎。
第53屆奧斯卡金像獎最佳女主角(提名) 吉娜·羅蘭茲
1977 首演之夜 Opening Night （ 演員 導演 編劇 ）
面臨過氣危機的舞台名伶，因為極度的不安全感，在排戲過程中惹惱所有工作人員，難搞至極。然而當一名忠實戲迷意外喪生，讓她的生活陷入更誇張的混亂，首演當晚，她終於在揭幕前酩酊大醉、徹底崩潰…。約翰‧卡薩維提與吉娜羅蘭在片中飾演對戲的演員，兩人台前幕後的親密關係，使得演出層次更加迷離曖昧，堪稱表演魅力滿載的經典之作。
1978柏林影展最佳女主角銀熊獎、國際聯盟獎
1978金球獎最佳女主角、最佳女配角入圍
作為著名的地下電影和實驗電影的代表人物，約翰·卡索維茨的《首演之夜》算是那種“養在深閨人未識”的影片。整部電影用強烈的視聽語言塑造了一個女演員的形象，在戲劇、舞台、銀幕、片場和現實生活之間構築起了一座橋樑，在模糊了戲、夢和人生的界限之後，影片產生了極佳的觀賞樂趣和極大的解讀空間。在卡索維茨的鏡頭下，女演員的心理追求、中年危機、信仰慰藉，一層一層地顯現出來。尤其是片中對於演員心理狀態的描繪，充滿了距離感，而這種距離感又在某種程度上成為了卡索維茨的標識。
《首演之夜》可以說是對電影的一次戲劇化改造，從另一個角度而言，又是布萊希特間離理論的一次大膽的嘗試。全片充滿了神乎其技的表演，尤其是吉娜·羅蘭茲對角色的塑造，堪稱教課書級別。在約翰·卡索維茨的電影序列中，《首演之夜》是非常適合欣賞，做到了藝術性和觀賞性的雙重豐收。相較於他早期的地下電影《影子》、獲得三項奧斯卡提名的《臉面》、獲得金獅獎的《葛洛麗婭》、自導自演獲金熊獎的《愛的激流》，《首演之夜》非常平易近人。巴贊所說的“戲劇提攜電影，電影拯救戲劇”，在這部影片得到了徹底的體現。
While in the midst of rehearsals for her latest play, Broadway actor Myrtle Gordon (Gena Rowlands) witnesses the accidental death of an adoring young fan, after which she begins to confront the chaos of her own life. Headlined by a virtuoso performance by Rowlands, John Cassavetes’s Opening Night lays bare the drama of a performer who, at great personal cost, makes a part her own, and it functions as a metaphor for the director’s singular, wrenched-from-the-heart creative method.
1976 暗殺中國賭徒事件 The Killing of a Chinese Bookie （ 導演 編劇 ）
一個豔舞酒吧的老闆，因飽受黑道威脅，而努力在險惡江湖尋求脫身之道。約翰‧卡薩維提以本片向四○年代黑色類型致敬，夜生活、女色、騙局、飛車追擊等元素齊聚匯集，但複雜的角色塑造和恣意的表演風格，仍是他一貫的粗礪直接、毫不掩飾到令人坐立難安的自由靈魂，內外風格的衝撞令人嘆為觀止，卡式風格與類型融合的奇異之作。
John Cassavetes engages with film noir in his own inimitable style with The Killing of a Chinese Bookie. Ben Gazzara brilliantly portrays a gentleman’s club owner, Cosmo Vitelli, desperately committed to maintaining a facade of suave gentility despite the seediness of his environment and his own unhealthy appetites. When he runs afoul of loan sharks, Cosmo must carry out a terrible crime or lose his way of life. Mesmerizing and idiosyncratic, the film is a provocative examination of masculine identity. It is presented here in two versions: Cassavetes’s original 1976 edit and his 1978 one, nearly thirty minutes shorter.
1974 受影響的女人 A Woman Under the Influence
1975金球獎最佳女主角獎
1975奧斯卡金像獎最佳導演、最佳女主角入圍
1975聖塞巴斯汀影展最佳影片銀貝殼獎、最佳女主角獎
1990美國國家電影保護局典藏影片
這部影片由美國著名的地下實驗電影導演約翰·卡薩維茨自編自導。他以即興形式拍攝的《陰影》(1958)為美國地下電影奠定了風格和市場。他在電視、廣播電台、戲劇各方面都有豐富的經驗。這部影片以一個看似普通的家庭中夫妻間的摩擦演變，影片並沒有向我們提供解決的方向。影片的終場鏡頭中，處於信任底線邊緣上的兩人，在暫時恢復常態的沉默間初次互相對望，他們之後的一切，導演留給觀眾去判斷。卡薩維茨解釋自己的創作時說：“我的影片都欠缺特定的視點，因為是沒可能的事情，對於我來說，裡面的故事和人物都過於現實了。”影片曾獲得當年奧斯卡最佳導演獎的提名，他妻子吉娜·羅蘭斯也因該片而獲提名奧斯卡最佳女主角獎提名。
約翰·卡索維茨用壓抑和瘋狂為人們講述了一對夫妻之間充滿了火藥味和無奈的生活。在平淡的節奏中，演員的表演成為了影片成立的關鍵所在。情緒的宣洩，成為了灰暗和壓抑的劇情的亮點。實際上，卡索維茨在片中並沒有給生活按下什麼定語。他也解釋說，自己並不想為影片安插什麼觀點。值得一提的是，本片和《首演之夜》的女主角都是卡索維茨的妻子吉娜·羅蘭茲，她與丈夫憑藉本片分別獲得奧斯卡最佳女主、最佳導演提名。詹姆斯·弗蘭科盛讚卡索維茨的電影在結構上的創新令人耳目一新，演員的表演也是獨一無二的。
This uncompromising portrait of domestic turmoil details the emotional breakdown of a suburban housewife and her family’s struggle to save her from herself. Gena Rowlands and Peter Falk give unforgettably harrowing performances as a married couple deeply in love but unable to express their ardor in terms the other can understand. This landmark American film is perhaps the most beloved work from the extraordinary John Cassavetes.
1970 大丈夫 Husbands （ 導演 編劇 演員 ）
約翰．卡薩維提親任編、導、演三職的悲喜交集的影片，同時出演的還有彼得福克和賓卡沙拉。故事講述三名已經結婚的中年漢，由於受到一名朋友之死的打擊，於是參加完他的喪禮後，竟衝動地飛到美國去作一次週末的放蕩。導演在此片的製作手法依然那麼強烈和個人化，其中出色的數段片段效果令人難以忘懷。但整部戲看起來顯得過於鬆散和過長，不一定適合大部分觀眾的口味。
1968 面孔 Faces （ 導演 編劇 ）
這是一部現實主義的影片，影片突出地表現了男人之間無法瞭解，但又需要得到別人的瞭解這一社會性的矛盾。約翰．卡薩維茲在導演和表演兩個方面都儘量發揮了他的才華。影片上映後，受到評倫界和觀眾的好評，並被提名競爭奧斯卡最佳編劇、最佳男配角和最佳女配角的金像獎。
1968威尼斯影展最佳男主角Volpi Cup獎
1969奧斯卡金像獎最佳編劇、最佳女主角、最佳女配角入圍
1969美國國家影評人協會最佳劇本、男配角獎
這部現實主義風格的影片突出表現了人與人之間的隔膜和孤獨。約翰·卡薩維茨既是性格演員，又是個成功的導演。這部獨立製作的影片花了8個月的時間拍攝，所耗費的5萬美元是他當演員時攢下的。為節約成本，他用16mm的攝影機在藉用的民房裡即興拍攝，並在自己的車庫裡將影片翻印成35mm的影片。他花了整整3年的時間才找到代理髮行的公司，但上映後卻受到好評，並獲得奧斯卡最佳編劇、最佳男女配角金像獎的提名。
John Cassavetes puts a disintegrating marriage under the microscope in the searing Faces. Shot in high-contrast 16 mm black and white, the film follows the futile attempts of the captain of industry Richard (John Marley) and his wife, Maria (Lynn Carlin), to escape the anguish of their empty relationship in the arms of others. Featuring astonishingly nervy performances from Marley, Carlin, and Cassavetes regulars Gena Rowlands and Seymour Cassel, Faces confronts modern alienation and the battle of the sexes with a brutal honesty and compassion rarely matched in cinema.
1959 影子 Shadows
茲和班尼都出生在一個有色人種的家庭。在一次文學聚會上，麗茲遇到了年輕英俊的白人知識青年托尼，帶著一種輕浮的熱情，涉世未深的麗茲棄原來的追求者不顧，投入了托尼的懷抱，並與托尼發生了性關係。但是，當托尼發現麗茲並非白人，尤其當他看見麗茲黑皮膚、厚嘴唇的大哥，厭惡之感頓生。麗茲痛苦了一段時間，終於，一個黑人青年的追求把她從深淵中拉了出來。麗茲的二哥班尼生性叛逆，總是與三兩個朋友一起浪跡街頭，雖然自己不是白的，但他有時也厭惡黑人的粗俗，對種族之間的問題，他似乎只是在街邊邊走邊看，超脫，但不可避免的頹廢。
John Cassavetes’s directorial debut revolves around a romance in New York City between Lelia (Lelia Goldoni), a light- skinned black woman, and Tony (Anthony Ray), a white man. The relationship is put in jeopardy when Tony meets Lelia’s darker-skinned jazz singer brother, Hugh (Hugh Hurd), and discovers that her racial heritage is not what he thought it was. Shot on location in Manhattan with a mostly nonprofessional cast and crew, Shadows is a penetrating work that is widely considered the forerunner of the American independent film movement.
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