台中盆栽村 何國銘+何永裕+MH

 EITA 瑛太

作品表

2014 真幌站前多田便利屋2 Tada’s Do-It-All House : Disconcert

2012 怪物俱樂部 Monsters Club

2011 多田便利屋 Tada's Do-It-All House

2011 一命 Hara-Kiri: Death of a Samurai

2011幸福特快車 Take the A Train

2011 七金剛 Wairudo 7

2010 交響情人夢最終樂章 後篇 Nodame II

2009 男兒有淚不輕彈 No More Cry

2009 親愛的醫生 Dear Doctor

2009 蛤蟆的油 Toad's Oil

2008 生命最後一個月的花嫁 April Bride

2007 多羅羅：天下之戰 Dororo

2006 令人討厭的松子的一生 Memories of Matsuko 嫌われ松子の一生

2006 東京朋友 Tokyo Friends: The Movie

2006 我喜歡你 Su-ki-da 好きだ

2005 夏日時光機 Summer Time Machine Blues

2003 逃獄九人組 ナイン・ソウルズ Nine Souls

2003 百人斬I少女殺手阿莫 Azumi

  

1997年7月作為模特開始其職業生涯，2001年開始在一些電視劇和電影中飾演跑龍套的小配角，從05年開始逐漸扮演了一些相對主要的配角角色，在06年的影片《令人討厭的松子的一生》中因扮演貫穿全片的松子的侄子而廣為人所知，在熱門電視劇《戀愛補給》、《交響情人夢》和《不公平》中的精彩演出使他嚐到走紅的滋味，事業隨之忙碌起來，但他在拍戲空檔仍舊給男性雜誌拍攝封面照。 07年出演古裝片《多羅羅》，他在片中扮演重要角色，同年主演的影片還有《鴨子和野鴨子的投幣式自動存放櫃》和《鄰鎮戰爭》等。 2008年，瑛太連續出演的作品如《最後的朋友》、《篤姬》等片，都是粉絲眾多的熱門劇，這也使得瑛太人氣空前。他2008年的最新電影作品是與田中麗奈、玉山鐵二等明星合作的《銀色季節》。

瑛太的官網

 

基本資料

出生日期：1982-12-13（日本東京）
身高：179cm
星座：射手座
血型：B型
家庭成員: 永山竜彌(兄) / 永山絢鬥(弟) / 木村カエラ 木村KAELA (妻子)

更多中文名： 永山瑛太(原名)

 

略歴

    * 日本東京都板橋區立蓮根第二小學→板橋區立志村第三中學→私立保善高等學校（2001年畢業）
    * 1999年7月在原宿被星探發掘，以EITA為藝名，作為Hot Press雜誌模特兒身分出道
    * 2001年在電視劇《再見，小津老師》作為演員初次亮相
    * 2002年到2003年左右改稱瑛太
    * 2003年 演出電視劇《水男孩Ｉ》中的五名要角之一。同年在富士電視台深夜劇《男湯》第一次擔任主角
    * 2006年《非關正義》中的安藤一之讓觀眾首度注目到他從電影演出磨練而來的演技。
    * 2009年 主演富士電視台週一晚間九點連續劇《Voice～來自亡者的聲音》，這也是他第一次的連續劇主演。
    * 2010年6月宣佈與女歌手木村KAELA(懷孕五個月)結婚。

 

喜好

    * 專長：足球，中學時曾獲「足球都大會優秀選手賞」，高中則是以足球體保進入保善高等學校就讀。
    * 興趣：攝影、鼓、閱讀、黑白棋
    * 喜歡的作家：村上春樹、大藪春彥
    * 喜歡的音樂家：くるり（團團轉樂團）、Mr.Children，西洋方面則是The Doors
    * 喜歡的電影：剪刀手愛德華，影響最深的電影：Raging bull
    * 討厭的食物：甘酒（上『新・食わず嫌い王決定戦』時所說），也不太喜歡醃黃蘿蔔（雜誌《GYAO》08年1月號）
    * 尊敬的人：Johnny Depp、松田優作、松田龍平、森山未來等
    * 被自己當作英雄看待的人：Lily Franky
    * 欣賞的足球員：三浦知良（雜誌《GYAO》08年1月號）
    * 是日本搞笑團體「爆笑問題」的愛好者，他們寫的書也都會看。

 

軼事

    * 大耳朵為其特徵，在《水男孩Ｉ》與《非關正義》中都被加入劇本題材。
    * 雖然個性怕生，但出乎意料的交遊廣闊，要好的友人包括作家Lily Franky、前輩千原Junior、共演的同輩藝人片山憐雄、小出惠介、松田龍平、森山未來、小栗旬等等。
    * 曾經被《Orange Days（橙色歲月）》的手語指導老師讚美有手語天份。
    * 與江口洋介、松隆子同屬パパドゥ經紀公司；會和江口洋介一起去釣魚，在2002年時演出松隆子單曲"clover"的音樂錄影帶，飾演一個被松隆子吻頰的幸運男孩。
    * 因為演出《交響情人夢》，已經會用小提琴拉貝多芬的『春』。
    * 中學的時候有尿床的困擾，所以那時候媽媽每晚都會煮銀杏給他吃。（『新・食わず嫌い王決定戦』）
    * 高中時代，喜歡讀官能小說（黃色小說）。（『新・食わず嫌い王決定戦』）
    * 座右銘：「ちゃんとやる！」

 

獎項

2014

第82屆日劇學院賞最佳男主角(提名) 年輕人們2014

2013

第76屆日劇學院賞最佳男主角 最完美的離婚

2012

第72屆日劇學院賞最佳男配角 幸運七人組

2011

第70屆日劇學院賞最佳男主角 儘管如此也要活下去

2010

第33屆日本電影學院獎最佳男配角(提名) 親愛的醫生
第4屆亞洲電影大獎最佳男配角(提名) 親愛的醫生

2009

第34屆報知映畫賞最佳男配角 親愛的醫生

第64回 日本放送映画藝術大賞 優秀助演男優賞

第33回 日本アカデミー賞 優秀助演男優賞『親愛的醫生 ディア・ドクター』

第52回 ブルーリボン賞 助演男優賞『親愛的醫生 ディア・ドクター』『蛤蟆的油 ガマの油』『男兒有淚不輕彈 なくもんか』『交響情人夢最終樂章 前篇 のだめカンタービレ 最終楽章 前編』

第34回 報知映画賞 助演男優賞『生命最後一個月的花嫁 余命１ヶ月の花嫁』『蛤蟆的油 ガマの油』『親愛的醫生 ディア・ドクター』『男兒有淚不輕彈 なくもんか』

第17回 橋田賞 新人賞

2009年 エランドール賞 新人賞『篤姬 篤姫』『LOST FRIENDS ラスト・フレンズ』

2008

第57屆日劇學院賞最佳男配角(提名) 最後的朋友

2007

第51屆日劇學院賞最佳男配角(提名) 交響情人夢
第22回 高崎映画祭 最優秀主演男優賞『家鴨與野鴨的置物櫃 アヒルと鴨のコインロッカー』

2006

第48屆日劇學院賞最佳男配角(提名) 非關正義
第61回 日本放送映画藝術大賞 優秀助演男優賞 『不公平 アンフェア』、『交響情人夢 のだめカンタービレ』

作品介紹 :

 2014 放浪記

 

關錦鵬 導

趙葳 X 陳沖 X 瑛太

 2014 真幌站前多田便利屋2 Tada’s Do-It-All House : Disconcert  まほろ駅前狂騒曲

導演： 大森立嗣

編劇： 大森立嗣 三浦紫苑

演員： 瑛太 松田龍平 高良健吾 真木陽子

1 影片在日本國內199塊銀幕上同時公映，首周初登場排名第七位，觀眾滿意度排名第一位。

2 本片根據直木賞作家三浦紫苑累計發行量超過120冊的原著改編，最早由大森立嗣拍成電影《多田便利軒》搬上銀幕，該片榮獲2011年電影旬報十佳影片第四名，後由大根仁拍成電視劇《真幌站前番外地》。

3 因電影版和電視版大受歡迎，三浦紫苑收到了眾多續寫小說的請求。作家表示希望電影能像“寅次郎系列”那樣繼續下去，她坦言從《鍺之夜》開始就喜歡上大森導演的作品，合作的這三年感覺非常幸福。

4 電影版和電視劇版的設定多有不同，電視劇中兩人的服裝比較統一，多田常穿藍色工裝，行天常穿黑色皮衣，電影版沒有這種設定。此外，電影版中行天的小指有切過的痕跡，而電視劇中則無。

5 瑛太和真木陽子有一場在車中的吻戲，但是因為瑛太飾演的多田動作太快被安全帶勒住，導致接吻失敗。這場戲其實是意外發生的，大森導演覺得效果不錯，最終剪進了正片。龍平也對該素材給出了意見。

6 首映式上，這場吻戲不出所料引來觀眾爆笑。龍平和瑛太之前都在採訪中表示“要是真親上就好了。”真木陽子當天也表示，“我對這個吻也念念不忘，不過現在這場戲能讓大家開懷也挺好的。”

7 真木評價瑛太和松田在劇中的形象，稱給人感覺非常恐怖，兩個人好像凶神惡煞，靠近他們就有挨揍的危險，一定要盡可能保持距離。松田苦笑而無力地抗議。

8 龍平和瑛太最早合作的影片是2002年豐田利晃拍攝的《藍色青春》，當初瑛太初涉演藝圈，表現拘謹，而表演經驗豐富的龍平最先和他打招呼，眾人一起踢球和吃飯，結下了多年的友誼。

9 新井浩文和兩名主役也是在《藍色青春》中相識的，拍真幌電視劇版時兩位好友邀請他參演。他自爆電影版最後一天拍攝時，非常希望龍平和瑛太到現場探班，結果兩人誰也沒來，令他感到隱隱的失落。

10劇組於2014年9月17日起，在小田急百貨店新宿店舉行了作品介紹展覽會，會上展出了兩名主角的戲服、真幌的街道模型、劇照、主創簽名等，活動為期一個月。

11 本片依然是在上一部電影版的外景地町田取景，導演對當地的印像是“帶孩子的媽媽、學生和危險人物一同出現在街上，雖然有距離感但不讓人反感。”拍攝期間當地人常自然地稱呼瑛太為“多田桑”。

12本作主題歌《There is (always light)》依然由第一部電影版的くるり擔任。

13 在2014年10月6日的綜藝節目《VS嵐》上，櫻井翔踢爆松田龍平和松本潤是高中同班同學，龍平憑藉《編舟記》獲得日本電影金像獎最佳男主角後，他們的班級曾組織了同學聚會。

2014 年輕人們 (TV)

 導演: 杉田成道 / 中江功 / 并木道子

編劇: 武藤將吾

11集*45分鐘

東京的平凡角落，普普通通的佐藤家兄妹相守度日。初中畢業幹起修路工大哥佐藤旭（妻夫木聰飾）憑一己之力拉扯弟妹長大，因共同的愛好他和美麗善良的盒飯店服務員澤邊梓（蒼井優飾）走到一起。當年因詐騙入獄的老二曉（瑛太飾）重獲自由，幾經輾轉在受害者的女兒屋代多香子（長澤雅美飾）的田裡幫忙。唯一一個女孩阿光（滿島光飾）擔任婦產科護士，與和大哥從小一起長大的醫生新城正臣（吉岡秀隆飾）發展出不倫關係。熱愛表演不惜放棄學業的佐藤陽（柄本佑飾）和弟弟旦（野村周平飾）同在一個學習班的女孩永原香澄（橋本愛飾）偶然相逢，他將這個擅長表演的女孩拉入自己的劇團。 

佐藤家的孩子執拗善良，衝動率真，兄妹們用各自的人生為新世紀的年輕人們寫下注腳…

2014  最完美的離婚2014特別篇

 

 導演: 并木道子

編劇: 坂元裕二

2013 多田便利屋 まほろ駅前番外地 (TV)

 編導: 大根仁

12集*29分鐘

真幌站前有個多田便利軒，由老闆多田（瑛太飾）和他曾經的初中同學，現在賴在他家的食客行天（松田龍平飾）共同經營。業務範圍多樣，只要二人認為價格合適，自己做得來，就接受。看似不靠譜的便利店，生意倒是不少。也因此結識了形形色色的人和事，或無厘頭，或溫情。而經歷的那些事更是有的無聊，有的危險。二人開著小破車穿梭在各處，大叫無聊好累這個錢不賺了，卻還是身體力行的完成了任務，在與各色人物結識的過程中，刷新了二人對許多事的認識，也影響了彼此的軌跡…… 

電影版《多田便利屋》以電視劇的形式再次歸來，改編自三浦紫苑得同名小說。

2013 最完美的離婚 最高の離婚

 導演: 宮本理江子 / 並木道子

編劇: 坂元裕二

11集*46分鐘

在設置自動販賣機公司做銷售的濱崎光生（瑛太飾）愛好甜食和小動物，喜歡整潔有序。可偏偏他的妻子結夏（尾野真千子飾）卻是個心胸開闊但在光生看來粗魯無禮的人。二人結婚快兩年，至今未被光生找到絲毫合拍的地方。感到無比痛苦的光生無數次動了離婚的念頭，可都被這樣那樣的事情給打斷。 

2012 幸福特快車  僕達急行 A列車で行こう フォトギャラリー

編導: 森田芳光
演出: 松山ケンイチ、瑛太、松坂慶子、貫地谷しほり、笹野高史、西岡�馬、ピエール瀧、伊武雅刀
九州 拍攝

日本導演森田芳光遺作，《挪威的森林》松山研一；《交響情人夢》《電車男》瑛太聯合主演。

任職房仲業的小町圭（松山研一飾）與在父親的鐵工廠工作的小玉健太（瑛太飾）是名副其實的鐵道迷。對愛情頗為駑鈍的二人因為共同的興趣而成為好友，列車是他們永遠聊不膩的話題。某日，小町被調往九州分公司工作，剛失戀的小玉乘坐列車到九州看望好友，他們不僅在九州找到了鐵路同好，還意外解決了各自工作和感情的問題……

片中人物均已列車名稱命名，影片中共出現了80台列車及20條鐵路路線，鐵道迷必看之作！

2011 怪獸俱樂部 モンスターズクラブ Monsters Club

編導: 豐田利晃

2012金馬奇幻影展 多倫多電影節

本片根據20世紀70年代震驚全美的連環炸彈襲擊者希歐多爾·約翰·卡欽斯基（Ted Kaczynski）的事件改編。

20世紀70年代，美國爆發了震驚全國且歷時最久的連環爆炸襲擊事件。始作俑者西奧多·約翰·卡欽斯基是一個智商高達167的天才波蘭裔知識分子，20歲時以全優成績從哈佛大學數學系畢業，之後於密歇根州立大學獲得碩士、博士學位。本應在數學領域有卓越建樹的天才，卻在加利福尼亞大學擔任助教僅兩年後便辭去工作，從此漸漸脫離社會，在山上過起了隱居生活。從70年代開始，西奧多用自製的炸彈在18年內製造了16起爆炸事件，1995年他的弟弟通過其聲明文的筆跡向警方舉報了哥哥，次年西奧多被捕，FBI史上最長的調查案件終於落下帷幕，代號Unabomber（大學University和爆炸製造者Bomber的合成詞）的西奧多目前處於終身監禁，犯罪動機依然不明。

曾成功執導《藍色青春》、《空中庭園》、《逃獄9人組》等作品的豐田利晃導演，在讀過西奧多的犯罪聲明後決定將這個融天才和爆彈魔於一體的矛盾人物搬上銀幕，以日本導演獨特的敘事方式和視角重新對當代工業社會現狀進行審讀。

俊朗小生瑛太自銀幕處女作《藍色青春》以來，一直是豐田組的常客，先後又參演了《逃獄9人組》、《空中庭園》兩部作品。在與豐田導演相識十週年之際，他將首次在豐田的作品中擔任主角，而導演也特別以瑛太為藍本設計了良一這一角色，完成二人合作十週年的紀念。瑛太的哥哥由個性派青年演員窪塚洋介（《GO！大爆走》、《東京島》）出演，他在片中深情朗誦了宮澤賢治的詩篇，與為了理想一心求死的弟弟探討生存的意義；瑛太的弟弟則由廣泛活躍於音樂領域的RIZE成員KenKen擔任；曾在《復甦的血》中嶄露頭角的美麗女孩草刈麻有再次加盟豐田組，飾演了瑛太的妹妹；兄妹4人的父母則由經驗豐富的實力派演員國村隼和松田美由紀分別擔綱。超實力派的演員陣容，無疑是這部充滿沉重、孤獨、疏離氣息作品的重要質量保證。

2011 一命  HARA-KIRI：Death of a Samurai

    

導演: 三池崇史

編劇: 山岸菊美

演出: 市川海老藏 X 瑛太 X 滿島光

2011 坎城影展

音樂由坂本龍一操刀

新片《一命》根據小說家瀧口康彥在1958年發表的原作小說《異聞浪人記》改編。1962年，原作曾被翻拍成經典電影《切腹》（主演仲代達矢），次年（1963年），《切腹》榮獲了坎城電影節評委會特別獎，這部描繪日本幕府時期的武士道題材作品被世人所熟知。

《一命》是原作《異聞浪人記》的第2部翻拍電影，同時也是市川海老藏繼06年主演影片《沒有出口的海》之後，時隔4年再次擔當男主角。導演由鬼才導演三池崇史掌鏡。據悉，該片將是日本電影史上首部3D古裝片，演員陣容將於近日發表。

拍攝花絮

·這部電影是歷史上首部進入三大電影節（坎城、威尼斯、柏林）主競賽單元的3D真人電影。
·日本有史以來第一部3D版本的時代劇。
·日本音樂大師坂本龍一操刀製作了本部電影的配樂。
• 《一命》中登場的是井伊家第二代藩主井伊直孝，井伊家自第三代將軍家光開始曾有6人擔任幕府的大老之職。影片中具有重要像徵意義的紅色盔甲“赤備”最早由甲斐武田軍採用，當時號稱“最強部隊”。武田家滅亡後，最強軍團的名號和紅色盔甲由井伊直孝的父親直政繼承，因此關原之戰中直政被稱為“井伊赤鬼”，直孝也繼承了父親的勇猛，被稱作“井伊赤牛”、“夜叉掃部”。
• 影片中井伊宅邸內有白貓的雕像，傳說直孝某次狩獵歸來的途中，見到豪德寺前一隻白貓向他招手。直孝於是便在寺中小憩，也因此躲過了一場大暴雨。
• 林田裕至在設計井伊家宅第時參考了當年拍攝《切腹》時所用的圖紙，不過最終的佈景比原設計的尺寸放大了1.5倍左右。
• 井伊家上屋敷正門是被認定為國寶的西本願​​寺的唐門。
• 本片也是滿島光首次出演時代劇，為此她對能樂進行了研究，還跟隨祖母學習女紅，此外她還找來《切腹》的DVD進行揣摩。 《切腹》中半四郎女兒的扮演者岩下志麻也是滿島光長久以來的偶像。
• 初次面對歌舞伎名家市川海老藏，三池自言“就像當年拍攝《麥克斯奧特曼》，可以讓奧特曼聽你的命令行事，甚至NG，其中感覺妙不可言。”
• 據三池崇史爆料，市川海老藏不僅對自己的台詞爛熟於心，連與之配戲的所有演員的台詞也都能脫口而出。當然這還不算什麼，從另一篇採訪中可以知道，海老藏所熟記的歌舞伎台詞都是以裝滿劇本的抽屜數目來計算的。
• 此外，海老藏在現實和角色間快速轉換的能力也讓滿島光讚歎不已，不過他也有難以應付的對手，那就是可以長達6個小時哭泣不停的小嬰兒。
• 半四郎的獨孫金吾由3名嬰兒共同出演。
• 為了飾演為生活所累的千千巖求女，瑛太用2~3週時間總共減去8公斤體重，而他實際的拍攝日也僅兩天而已。
• 著名吉他演奏家村治佳織也參與了影片配樂的錄音，錄音當天剛好趕上了3•11東日本大地震，因此相當一部分錄音師在不斷的餘震中完成的。

幕後製作

1958年，瀧口康彥發表了描寫封建統治下下級武士和庶民百姓貧苦生活的小說《異聞浪人記》，小說於1962年由名匠小林正樹搬上銀幕，這便是舉世聞名的經典之作《切腹》，該片曾榮獲第16屆坎城國際電影節評委會特別獎。時光流轉，將近半個世紀之後，素有鬼才之稱的導演三池崇史向前輩發起挑戰，奉上了日本首部3D版時代劇——《一命》。

對於製作人中澤敏明（《十三人刺客》）和傑里米•托馬斯（《戰場上的聖誕節》、《末代皇帝》）來說，《一命》不是《切腹》的翻拍版，而是《異聞浪人記》的再製作。為此製片方採用了最先進的3D技術（3ALITY公司的TS-2 Studio系統），以全新的視角對原作進行再次解讀。 “《一命》描繪了日本人的禮節與威嚴，時間雖然設定在江戶時代，實際卻是表現著現代社會面貌”（傑里米•托馬斯）。為了打破以往時代劇的窠臼，中澤敏明棄用習慣於“安定路線”的時代劇導演，轉而再次攜手三池崇史，希望他以“動”制“靜”，對武士乃至人類個體的生存面貌進行更深層次的挖掘。

自2004年的《鬼來電》開始，以OV錄影帶和電視劇起家的三池崇史實現了向高票房導演的華麗轉身，在短短數年內接連執導了多​​部口碑與票房雙收的大製作影片（ 《妖怪大戰爭》、《小雙俠》、《熱血高校1、2》、《忍者亂太郎》等），與此同時，《壽喜燒西部片》、《斑馬人》、《如龍》等或熱血或搞怪的作品也讓他在海外的知名度不斷提升。在此前翻拍自工藤榮一《十三人刺客》的同名作品中，三池崇史為觀者奉上了13人對戰300人的恢宏場面以及血肉相搏的慘烈情景，而《一命》中的殺陣則罕見血肉橫飛的殘酷景象。對於一向致力於創新出奇的三池來說，他自然要為《一命》注入新的意義：“這部影片不單單是一部復仇劇，半四郎來到井伊家切腹的行為實則是武士對自我身份的確認……是對自己的挑戰，這也正是為什麼半四郎沒有斬殺一人的原因”。

對於這樣一部全新的時代劇巨制，除了名製作人和名導演保駕護航外，其他演職員方面的陣容也頗為強大。擔任主角津雲半四郎之職的是歌舞伎名家市川海老藏（11代），此次是他首次挑戰時代劇，也是自《沒有出口的海》（2006）參演的第二部影片。半四郎的女兒和女婿則分別由外形和演技並重的新生代演員滿島光與瑛太擔任。家老齊藤勘解由一角繼續延請在《十三人刺客》中已有過合作的役所廣司，他將作為半四郎的“鏡子”（三池語），映照出主創對於武士生存方式正確性的考問。此外，老中青三代實力派演員竹中直人、中村梅雀、笹野高史、新井浩文、波岡一喜也紛紛參與其中，共同奉上一場豪華的時代劇演出。

Staff方面，製作人中澤敏明、傑里米•托馬斯、攝影北信康、美術指導林田裕至、殺陣指導辻井啟伺等均沿用《十三人刺客》的班底，其中辻井啟伺同樣為影片設計了一場不遜於前作的1 VS 80的精彩殺陣。編劇由山岸きくみ擔任，他曾為三池崇史的首部翻拍影片《搞鬼小築》撰寫劇本。此外，服裝設計請來了曾與北野武、山田洋次、是枝裕和等名家多次攜手的黑澤和子，音樂方面則由傑里米•托馬斯引薦，請來了合作過數次的老朋友坂本龍一。此二人的加入，無疑使原本在視覺和配樂方面就甚為出彩的三池作品更增添了一分保證與看點。

影片於2011年10月15日在日本全國公開，2D、3D雙版本同時上映。

2011 大鹿村騷動記

拍攝花絮
• 片中的村長由大鹿村現實中的村長親自出演。
• 原田芳雄生前曾表示樂於成為大鹿村的榮譽村民，如今村內也將這一議題提上日程，並且安排在2011年秋天舉行追悼原田芳雄的公演。
• 2011年7月16日的首映會上，阪本順治向觀眾解釋因台階太多，故而原田芳雄無法登台向觀眾致意。不過最後原田還是​​坐著輪椅由女兒推上舞台，此時因炎症並發，他已經無法發出聲音了。
• 池袋新文藝座在2011年9月17~28日期間，舉行了原田芳雄24部作品回顧展。
• 本片是三國連太郎和兒子佐藤浩市自1996年的電影《美味關係》以來第2部共演作品。
• 阪本順治與荒井晴彥上一部合作的作品是《綁架金大中》，拍攝期間因聯繫不到荒井，阪本自行對部分劇本進行修改。此舉導致二人的爭吵，乃至在酒館內互相推搡，而深作欣二導演則十分無奈地夾在了爭吵的兩人的中間。這次沖突是導致阪本和荒井長達十年不再合作。
• 佐藤浩市曾在電台爆料說阪本順治討厭三谷幸喜，令在首映式上被問及此事的阪本導演頗為尷尬。另外，在一次對談中，編劇荒井晴彥也揶揄三谷幸喜的喜劇全然不能令他發笑。
• 相對於瑛太和阪本順治，佐藤浩市在大鹿村當地的知名度明顯更高。當地的老人對佐藤殷勤備至，而對瑛太還問出“小哥從哪裡來？”、“做什麼工作？”這樣的話來。

幕後製作

名優原田芳雄的遺作

老而彌堅的實力派演員原田芳雄，近年來仍廣泛活躍於電視、電影等多個領域。在2008年拍攝電視劇《おシャシャのシャン!》期間，他首次走訪了位於長野縣下伊那郡那個為赤石山脈所環繞的大鹿村，在這個被稱為“日本最美麗”的小山村中，至今仍在上演擁有300多年曆史的大鹿歌舞伎。深深為這門傳統藝術所感動，原田芳雄抱著“為了確認自己的原點，不做不行”的堅定信念，自2008年起一直致力推動關於大鹿歌舞伎題材的電影的拍攝。最終接受這項任務的是與原田芳雄有過多次合作的導演阪本順治，他通過鏡頭再現了赤石山脈的美景以及大鹿歌舞伎這一歷史悠久的藝術形式。在影片公映的3天后，也許是心中夙願已了，71歲高齡的原田芳雄與世長辭。

老中青三代電影人的誠意

自1989年的《不要口出狂言》開始，阪本順治與原田芳雄先後合作了《鐵拳》、《綁架金大中》、《最後的座頭市》等6部作品。雖然產量不多，但是阪本導演的作品皆帶有鮮明的個人色彩，並且通篇散發著生猛野性的氣息，這或許正是原田芳雄拜託阪本來表現大鹿歌舞伎這一“具有原始力量的藝術”的原因。劇本方面則請來了出身於若松孝二工作室，廣泛活躍於主流和粉紅界的著名編劇荒井晴彥（代表作為《皆月》、《遠雷》、《W的悲劇》、《紅發女郎》） 。這兩個在風格上有著些許共通之處的電影人，必將帶來一場闊別十年的強勁角力。

在演員方面，原田芳雄親自出演了既有光鮮輝煌一面又有淒涼尷尬境遇的男主角風祭善。飾演風祭妻子貴子一角的，是曾與阪本順治在《顏》（2000）一片有過合作並憑藉此片獲得當年日本電影金像獎最佳女配角的大楠道代，她出色地演繹了因記憶喪失，時而困惑無助時而又如少女般天真爛漫的貴子。出演風祭童年好友阿治的岸部一德同樣是一名實力派演員，作為阪本組的常客，他自然為劇組以及影片帶來了輕鬆愉快的幽默氣息。此外，老一輩的演員三國連太郎、石橋蓮司、小野武彥、緒方義博（でんでん）等也甘當綠葉，在短暫的演出中各自留下了強烈鮮明的印記。中青年演員方面，佐藤浩市、松隆子、瑛太、富浦智嗣等也各自有著出色的表現。在原田芳雄的主導下，老中青三代電影人共同獻上了一場豪華且充滿誠意的電影盛宴。

日本最美的古老村落

影片另一大看點，莫過於作為故事舞台的赤石山脈下的大鹿村以及傳承300多年的大鹿歌舞伎。現在的大鹿村每年春秋兩季各有一次公演，春季定在5月3日在大河原的大磧神社舞台表演，秋季定在10月的第三個星期日在鹿鹽的市場神社舞台上演。為了配合影片的拍攝，大鹿村方面予以了全面合作，當地共計850人擔任臨時演員，建築物和家居設施也全部由村中提供。此外，現實舞台上的演出也被直接收入影片之中，使前來欣賞電影的觀眾，能夠最直接地欣賞到日本最美村落的美景，以及大鹿歌舞伎精湛絢麗的表演。當然，如果能親身前往大鹿村觀賞歌舞伎，順帶享受一下片中山鹽館的秘製溫泉以及猿庫泉水釀造的清酒“喜久水”，想必也是個不錯的選擇。

本片於2011年7月16日公映，首周初登場排名第12位。自7月19日原田芳雄去世的消息公佈後，到7月24日累計動員約7萬2千人入場觀看，第

2週排名升至第9位。上映銀幕也從97塊增至170多塊。

2011 儘管如此 也要活下去  それでも、生きてゆく (TV)

導演: 永山耕三 / 宫本理江子 / 并木道子

編劇: 坂元裕二

11集*45分鐘

幕後製作

本作的製作人石井浩二在談到啟用瑛太和滿島光的原因時表示：“瑛太擁有非常細膩的演技，能夠為觀眾帶來感動。因此在這個悲劇的選角方面，除了他之外我沒有考慮別人。滿島光作為女演員擁有能夠讓人著迷的能力，因此對於這個難以詮釋的角色我認為她是最合適的。”
瑛太最近兩年在電影和日劇多方面活躍，對於這部新日劇也顯得躍躍欲試：“一直想出演坂元老師編劇的故事，因此絕不想放過這次機會。希望能夠表現出洋貴從悲傷、絕望、無力到看見希望的心理變化。”滿島光則表示：“對於這個艱難沉重的題材目前還難以下定論。想通過自己細膩的體現出無依無靠的雙葉的溫柔、堅強和無意識的彆扭之處。”

值得一提的是，本片的主題歌選用小田和正的名曲《東京的天空》，鋼琴的演奏交由著名盲人鋼琴家辻井伸行擔當。
本是愛情故事，確因殺人事件而給整個劇集悲傷但又命運的基調。主演瑛太在經歷為人夫、為人父、父親自殺等考驗後接手此劇，相信擁有如此多人生經歷他一定能夠給大家帶來一個豐滿的角色。在接到作品後，他表示一直想演坂元裕二合作，相信自己也能夠表現出主人公為了生存，在哀愁、絕望、無力這些情緒中不斷尋找希望的變化過程。女主滿島光初主演作品，立志不負作品，會用心演繹女主溫柔、堅強以及下意識的性格扭曲等。力荐喜歡從劇集中獲取力量的看客們，也希望我們能夠從中學習到主角們努力向上，遇到困難絕不屈服的精神力量。

2011 真幌站前多田便利屋  Mahoro ekimae tada benriken まほろ駅前多田便利軒 - 主演・多田啓介 役

編導: 大森立嗣

演出: 瑛太、松田龍平、片岡礼子、鈴木杏、本上まなみ、柄本佑、横山幸汰、梅沢昌代、大森南朋、松尾スズキ、麿赤兒、高良健吾、岸部一徳

文藝春秋より出版されている三浦しをんによる日本の小説作品。およびそれを原作とした漫画作品。第135回直木賞受賞作品。

2012金馬奇幻影展上映，獲得日本電影旬報年度十大影片，改編自三浦紫苑獲2006年直木賞的同名小說。

本片根據三浦紫苑的原著改編，榮獲2011年電影旬報十佳第4名。

 

拍攝花絮

·瑛太和松田龍平兩人從02年的《藍色青春》開始，之後又在03年的《逃獄九人組》與07年的《鴨子和野鴨子的投幣式自動存放櫃》進行了合作，加上這次上映的新片已經四度合作。
·本片拍攝於2010年7月12日至8月13日，攝製組要在大夏天裡拍春夏秋冬四個季節的戲。在大夏天裡拍秋冬戲簡直是受刑，演員們必須在高溫下穿得厚厚的說“真冷！”，為了不出汗，全身敷上裹了冰塊的毛巾做準備，還得盡量少喝水。在酷暑中拍夏天戲其實也不好受，瑛太說自己在拍多田中暑失去意識那場戲時幾乎真的昏倒了。
·真幌市的原型是小說作者三浦紫苑曾經生活過的東京都町田市，本片獲得了町田市的全面協助，全市有二十二處成為外景地，最大的場面召集了兩百多名群眾演員。製作人土井智生表示，如果沒有町田市的支持根本就拍不成這部電影。
·大森立嗣導演的父親磨赤兒和弟弟大森南朋也在出演了本片。大森在寫劇本時，就設想便利屋的熟客岡最好由老爸來演，由此順理成章地做了這樣的安排；而老弟則三言兩語就被他拉進劇組了。在拍攝現場，南朋對著自己的哥哥用敬語說話，當大森給磨赤兒做指示時，周圍的工作人員都帶著笑意看著這對父子。

 

幕後製作

關於“便利屋”

三浦紫苑創作的《真幌站前多田便利屋》是第135屆直木獎的得獎作品。這部小說在女性讀者中極有人氣，銷量逾五十萬冊。三浦後來又出版了外傳《真幌站前番外地》，如今續篇《真幌站前狂騷曲》正在《周刊文春》上連載，繼續著主人公們的故事。

所謂的“便利屋”是一種幫人處理生活瑣事的小舖子，業務範圍包括接送孩子、照看寵物、小修小弄、除草殺蟲、跑腿代工等各種雜務。在日本，便利屋相當常見，據說全國各地共有八百多家，分佈之廣足以和星巴克匹敵。近年來，便利屋行業還出現了加盟制的全國連鎖店、清一色女員工的特色店，呈現出規模化、個性化的趨勢。在這個經濟不景氣、通貨緊縮、就職不易的時代，原本並不起眼的便利屋變得越來越引人注目。
《真幌站前多田便利屋》的主人公多田和行天就是乾這一行的。這兩個三十出頭的男人都有過一段失敗的婚姻，性格卻是南轅北轍，宛如水和油一樣難以調和。本片如同小說原作，記述了他們生活在同一屋簷下的一載時光，描繪出一段奇妙友誼滋生、成長的歷程。由於便利屋的職業特性，主人公們遇到了形形色色的委託人，這些人牽出了影片的支線，而兩位主角的態度和行動又將這些支線織絡在一起，匯入他們的人生。這是一個平凡而又溫暖人心的故事，告訴人們人生可以重來，幸福和希望值得期待。

關於導演大森立嗣

本片導演兼編劇大森立嗣生長在演藝之家，其父為著名舞蹈家磨赤兒，其弟為實力派演員大森南朋。大森在大學裡開始對拍電影感興趣，畢業後演過一些話劇和電影並為一些導演當副手，參演的作品包括有阪本順治執導的《傷痕累累的天使》。與荒戶源次郎的合作讓大森在影壇打開局面，他先於2003年參與了電影《赤目四十八瀑布殉情未遂》的製作，這部荒戶源次郎導演的片子後來被奉為愛情文藝經典。不久之後，荒戶要翻拍芥川獎作品《神的私語》，他當製作人，找了大森當導演。大森的這部處女作獲得了成功，以其獨特的感性廣受好評，不僅在國內外電影節上頻頻亮相，還在東京國立博物館的特別影院中上映了近半年。 2010年，大森推出了自己執導的第二部電影《健太與純與加世的國度》，憑藉此片他摘取了當年度的日本電影導演協會新人獎，並在柏林電影節上嶄露頭角。

繼《健太與純與加世的國度》之後，擅拍生活劇的大森導演此番再度親自操刀為新作撰寫劇本，他保持了原作由小故事串聯的風格，又凝練劇情使之不致鬆散。他將刻畫的重點置於多田和行天的獨特關係上，時而戲謔、時而嚴肅、時而硬派，展現出不同於以往的多彩風格。

關於主演瑛太和松田龍平

本片由兩位性格帥哥瑛太和松田龍平聯袂主演。說來有趣，松田龍平主演的《藍色青春》正是瑛太的電影出道作，兩人認識了近十一年，此前合演過三部電影，私交也相當不錯。不過他們並沒把交情代入這部電影，表演時完全以多田和行天的身份存在。

大森導演透露，他一直很想與瑛太和松田龍平合作，如今兩人都了家、有了第二代，足以勝任成熟男人的角色，正好適合本片的主人公，於是就向他們發出了片約。在演技執導方面，大森屬於“放牛式”的，只要求兩人自由地做出反應、盡量放大感情起伏，除此之外一概任由他們自行發揮。

瑛太本就多飾正直青年，此番扮演頂真的多田並不困難，而鬆田龍平基本是變色龍型的，演無厘頭厚臉皮式的行天也毫不意外。兩人微妙有趣的互動是本片最大的看點。

2010.4 無法坦誠相對 素直になれなくて (TV)  - 主演・中島圭介（ナカジ） 役

導演: 光野道夫

編劇: 北川悦吏子

主演: 瑛太 X 上野樹里 

11集*47分鐘

 

在聚會上總是歡笑的五人，現實生活中則都有諸多不順之處，且無法向外人表述，難以坦誠以待。無法坦誠以對的愛，無法坦誠以對的身體，還有無法坦誠以對的自己，讓五人受傷累累。最終，他們能否跨過圍牆，變得坦率呢？ 

 2010 交響情人夢最終樂章 後篇 のだめカンタービレ最終楽章 後編 - 峰竜太郎 役

拍攝花絮
• 在拍眾人拿著橫幅行進這場戲時，碧琪的腳不慎碰傷。上野樹里拿來了冰幫她敷腳，而玉木宏卻在一旁大笑，讓碧琪十分懊惱。
• 蒼井優也客串了這部電影，不過她並沒有出現在銀幕上，而是為一個匈牙利女樂手配音。這是蒼井優第一次參與真人電影的配音工作。製作人若松央樹透露，這個人物雖然出場不多，但希望由存在感強演技好的人來配音，因此特別指名了蒼井優。

幕後製作

一個是玉樹臨風、帶點神經質的音樂王子、一個是可愛純真、思路脫離常軌的鋼琴天才，以西洋古典樂為背景的戀愛少女漫畫《交響情人夢》累計銷量已過3300萬冊，在日本的年輕人中掀起了一股古典樂熱潮。 2006年根據漫畫改編的同名電視劇也相當受歡迎，將玉木宏和上野樹里這兩位新星的人氣推上了高峰。

千秋王子和野田妹磕磕碰碰的愛情故事終於要在大銀幕上畫上句號了。製作方大手筆地將作為故事大結局的電影《交響情人夢最終樂章》拍成了上下兩部，上篇於2009年12月公映，吸引了三百多萬名觀眾，萬千期待的下篇則於今年四月正式出爐。

在上篇中，千秋忙著調教混亂的樂隊、野田妹則為了實現同台表演的夢想而努力練琴，兩人在音樂上的成長是情節的主線。而後篇的中心則是兩人愛情的去向，野田妹遇上了實力強勁的情敵，而千秋也未免顧此失彼，這對一向搞笑逗人的小情人變得有那麼點嚴肅起來。經過七轉八彎好不容易走到一起的千秋王子和野田妹究竟能否修成正果？且讓我們拭目以待！

聲勢浩大的下篇堪稱全明星陣容，大家熟悉的角色們悉數登場。瑛太、水川麻美、小出惠介、溫茲瑛士、福士誠治、碧琪、吉瀨美智子、竹中直人等個性演員們都來到了歐洲，為最終樂章帶來了完美的“大團圓” 。

 此外，下篇同樣與各國音樂家合作在歐洲各國取景拍攝，恢宏的交響樂演奏與美麗的異國景色依然是影片引人注目的獨特看點。

音樂與愛情、夢想與煩惱、歡笑與淚水……這由無數旋律匯成的最後的最終樂章將為翹首已久的影迷們帶來最美好的感動。

2009 交響情人夢最終樂章 前篇 のだめカンタービレ 最終楽章 前編

拍攝花絮

• 千秋出任常任指揮的馬爾勒交響樂團的成員們由眾多個性演員扮演。飾演經理的是搞笑藝人灘儀武。這個角色原定找外國人來演，碰巧製作人和導演在電視綜藝節目中看到了灘儀武模仿外國人的精彩表演，於是決定由他來演。巴鬆管吹奏者保爾的扮演者是在日澳大利亞笑星查德；扮演西蒙的則是生活在日本的德國翻譯家。樂隊其他主要成員大多由外國人扮演，不起眼的成員們則由捷克布魯諾愛樂樂團的音樂家們友情客串。
• 攝製組在巴黎拍攝了兩週，將這座名城的各大名勝盡收於鏡頭之中。值得一提的是，攝製組獲准在塞納河上的聖路易島拍戲。這座小島上到處是十七世紀貴族的住宅，這裡每個月只允許有一個攝製組前來拍片，《交響情人夢》被幸運地選中了。稍為遺憾的是，夏天的巴黎晚上十點天​​還沒全黑，到了午夜一點美麗的燈光又全都熄滅了，最終沒能按照預定拍成夜景戲。

幕後製作

野田美與千秋王子捲土重來華麗晉級世界舞台

根據二之宮知子的同名漫畫改編的電視連續劇《交響情人夢》以其輕快諧趣的風格與獨特的人物設定贏得了大量粉絲，並在年輕人中間掀起了一股古典樂熱潮。該劇平均收視率18.9%，雖說和幾年前收視率動輒過30%的熱門劇相比，這一數字毫不起眼，但在日劇整體呈現低迷疲態的2006年，這樣的成績算的上是名列前茅，更何況玉木宏和上野樹里不比大牌偶像，這兩位都是第一次挑樑月九檔的嫩芽新星。

《交響情人夢》的魅力似乎並沒有隨著時光的流逝而迅速減褪。目前漫畫的總銷量已突破3200萬冊，原本已經完結的連載在粉絲們的熱烈要求下又重開新篇外傳。 2008年新春，富士台推出了上下集的特別版續寫主人公們的情緣，收視率同樣一片大好。在特別篇中，野田妹與千秋前輩的感情已然穩定，可以說故事就此畫上了句號。然而劇迷們卻情願把句號當作是逗號，依然希望能看到主人公們後來的故事。於是順應大家的期望，在特別篇播出後不久，富士台就宣布製作電影版作為續篇，讓交響情人夢中的角色們在大銀幕上迎來華麗麗的大結局。令人吃驚的是，製作方覺得以一部電影的容量根本沒法交代充分，索性打破常規地將電影版將分為上下兩部分別上映。 2009年年末，《最終樂章上篇》踏著雪橇的鈴聲登陸日本的各大影院，給人們帶來了一份歡樂的聖誕賀禮。

電影版中，在國際大賽中勝出的千秋王子又將面臨新的挑戰，而野田妹也會在巴黎的音樂學校中獲得成長。由於故事的舞台完全轉到了歐洲，攝製組前往法國、捷克、斯洛伐克、奧地利歐洲各國，拍出了遠勝過熒屏效果的大場面，交響樂隊的現場演奏也十分震撼人心。玉木、上野兩位主演自然不會換人，瑛太、水川麻美、小出惠介、溫茲瑛士、Becky、山田優、福士誠治、竹中直人等人分別飾演的個性角色也將係數登場。擁有紳士笑容的谷原章介、搞笑藝人灘儀武等新鮮血液加入則為影片帶來了新鮮感。

電影版延續電視劇依然由武內英樹導演，這是武內首度執導電影。
玉木宏揮棒金色大廳上野樹里聯手朗朗

電影版《交響情人夢》的看點並不止於引人入勝的劇情、明星卡斯陣容、優美的歐陸風景……從某種角度來說，其華麗程度遠遠超過了普通的話題大片，製作方甚至創造了前所未有的影壇“神話”。

奧地利維也納音樂之友協會的金色大廳是舉世聞名的音樂廳，有眾多國際頂級音樂家曾在這裡表演，每年元旦的斯特勞斯新年音樂會也是古典樂迷們必看的盛典。誰能料到，扮演千秋王子的玉木宏竟然得到了在這個音樂聖堂揮棒的機會。本片開頭的交響音樂會場面正是在這裡拍攝的。金色大廳的日程早在幾年前就已經排定，由於有一天的演出臨時取消，攝製組才幸運地獲得了拍片的機會。這是金色大廳第一次開放拍攝電影。玉木宏表示，能在這裡指揮，他感到無上榮光。

其實尋找合適的音樂廳是拍攝本片的一大難題。著名管弦樂團的演出往往提前三五年就預約了各大音樂廳。本片製作方08年決定拍片、拍攝期定在09年、再考慮到內部裝潢風格，綜合各種條件後剩下可供選擇的地方本來就不多，而在音樂廳中拍片限制又很多，其中的辛苦真是一言難盡。工作團隊輾轉捷克、斯洛伐克、奧地利、法國、羅馬尼亞、波蘭、匈牙利、荷蘭八國，幾經交涉才定下了拍攝地點。除了前面提到的金色大廳，作為影片高潮的演出是在斯洛伐克交響樂團所用的音樂廳中攝製的。

野田妹在升級考試中演奏《土耳其進行曲》的場面也是影片的一大亮點。小時候曾經練過鋼琴的上野樹里在攝像機前的表演十分完美，而真正彈奏此曲的則是我國著名鋼琴家朗朗。朗朗根據武內導演的要求，以野田妹式的奔放風格來演繹這支名曲，他還開玩笑說，“莫扎特聽到這樣的演奏可能會生氣吧。”朗朗在東京錄音期間，上野特地拜訪了他，為塑造自己的角色取經。

2009 男兒有淚不輕彈 なくもんか - 下井草祐介 役

拍攝花絮
• 在拍攝過程中，水田伸生導演看著演員們的表演經常會忍不住笑出聲來，他因此屢屢遭到錄音人員的責備。
• 本片沒有採用時下流行的電腦合成技術。善人路商店街全部是搭建出來的佈景。整條街一共三十家店鋪，美術組花了一個月時間在日本最大的東寶攝影棚中搭建完成。這座大規模佈景的細節也十分精到，許多地方都特地做出了陳舊的感覺，充滿生活氣息。如果仔細看，還可以發現“小山”炸肉餅舖的招牌上藏著一個鳥窩。
• 瑛太加入攝製組所拍的第​​一場戲是和阿部隆史一起講漫才。此前兩人從未有過類似的合作，也沒有充分的時間做準備。不過在拍戲時，他們十分默契，就好像親兄弟一樣。

幕後製作
《舞妓班》攝製組再度出擊
        水田伸生執導、宮藤官九郎編劇、阿部隆史主演的《舞妓班》在2007年拿到了近21億日元的票房佳績。和進賬80多億的本土票房榜首位《律政英雄》相比，這一成績似乎毫不起眼。不過只要稍為留意即可發現，當年的本土票房前十不是動畫片就是有電視劇或小說漫畫原作為依託的作品。像《舞妓班》這樣沒什麼偶像大牌的純原創電影能成為票房黑馬絕對堪稱異例。
        在獲得成功之後，水田伸生受到了投資方的青睞，很快開始籌措新作。時隔兩年，他與宮藤和阿部再度構成“鐵三角”，聯袂推出了異色搞笑片《有淚不輕彈》。
        水田導演最初就沒打算借《舞妓班》的風頭乘勢拍續集，他希望宮藤官九郎挑戰一下極少嘗試的家庭題材，進而他又提出要求，不要寫正面的溫情劇，而是類似菊池寬的《父歸》、太宰治的《​​奔跑吧，梅洛斯》之類的作品。水田表示：“在我們這個時代，接連發生不好的事情，成年人的世界也充滿了不信任，於是我不禁想去刻畫一個不在意自己、願意為他人奔忙的人。”在與水田充分溝通之後，宮藤寫出了《有淚不輕彈》。故事圍繞一個生活在平民區的老好人展開，描繪了兄弟、夫妻、親子、鄰里之情。怪才宮藤筆下的家庭劇自然不會按理出牌，劇中人個個都有點奇怪，而劇情的走向也完全無法預料，這是一出能讓大家發笑的悲劇，又是一出能引大家流淚的喜劇。在影片完成後，宮藤“自賣自誇”地說：“這部電影非常好看，好看得簡直就不像是我自己編出來的。”
阿部隆史聯袂竹內結子與瑛太
        此番是阿部隆史繼《舞妓班》後二度挑樑主演電影。阿部和宮藤同屬著名的“大人計劃”劇團，擁有不俗演技的他此前演過許多宮藤寫的作品，不過此次的劇本詮釋起來卻並不輕鬆。阿部透露：“這次的角色表面上很外向，其實內心去隱藏著悲哀和復雜的情感，必須去把握好角色的情緒。演這樣難演的角色我還是第一次。”
        阿部遇到的困難不只是角色，由於他演的是一個善於炸豬肉餅的小舖子老闆，學會炸肉餅也是必須克服的難關。他向廚師學習了做法，經常在家裡練習，還去各種賣肉餅的鋪子試吃，吸取經驗。阿部在電影中從容自如地展示了炸肉餅的全過程，攝製組專門請來的料理指導對他的廚藝也贊不絕口。
        影片的其他主要演員的扮演者也全部符合水田導演的理想。竹內結子和瑛太這兩位看上去離喜劇世界很遠的紅星分別飾演主人公的妻子和弟弟，他們都是第一次演宮籐編的戲。竹內在片中將有驚人的無厘頭表演，而瑛太的搞笑藝人造型和漫才表演也是本片的一大看點。他們與阿部隆史的合作將產生有趣的化學效果。

2009.6 親愛的醫生 ディア・ドクター  Dear Doctor  - 相馬啓介 役

 

拍攝花絮
• 片中寡居的老婦喜歡在夜裡播放亡夫留下的落語磁帶，她聽的兩段落語是西川導演根據笑福亭鶴瓶的建議選出來的。有意思的是，影片臨近結尾時的某個場景恰好與落語的內容一致。
• 本片開拍於08年7月下旬，攝製組在茨城縣常陸太田市的鄉村地區待了一個半月。這裡有著宜人的田園景色，是西川導演理想中的“綠色梯田圍繞的山村”。在開拍之前，工作人員花了很多時間前往日本全國各地尋找外景地，羅列出了若干候補地點，最終導演選擇了這裡。

幕後製作

西川美和推出新作 聚焦鄉村醫療問題

日本影壇備受矚目的新銳女導演西川美和是是枝裕和的得意弟子。她以自編自導的出道長片《蛇草莓》一鳴驚人，而2006年推出的第二部作品《搖擺》不僅在國內大受好評、贏得得多項電影獎，更是代表日本出展戛納電影節導演雙週，博得了海外觀眾的掌聲。今年夏天，西川導演給我們帶來了她的第三部長片《親愛的醫生》。

顧名思義，這是一部和醫療問題有關的電影。而西川之所以會聚焦這一領域是出於她的親身經歷。 “在策劃新片內容的時候，我得了病，生平第一次住進了東京的大醫院動了場手術。”自身的病痛令西川開始審視醫療問題，可她並沒有把焦點放在大城市大醫院，而是別出心裁地選擇了缺少關注的偏遠山村作為主題。西川從07年的春天開始進行調查，走訪了靜岡縣伊豆、三重縣熊野等地的山間診所，不僅在那里和醫生護士交流，還去接受上門診療的老人家裡採訪。她發現：“城市大醫院醫生所必須的東西與偏僻診所醫生的有本質性的區別。有意思地地方在於這並不僅僅因為醫生的個性。在偏遠地區工作的醫生們異口同聲地說'越是志向高遠的人越是乾不長'，這樣的話讓人吃驚讓人犯疑，然而，話裡有著無法虛實的現實。”

擁有敏銳洞察力的西川導演由此構築出了《親愛的醫生》。這齣既帶著懸疑氣息又不時蹦出笑料的鄉間生活劇訴說著無醫村、老人醫療等社會問題。而西川的關懷並不止於反映時弊，她將之上升為更具普遍性更觸動人心的問題，她告訴人們：生活並不那麼黑白分明，謊言和真實之間有著曖昧的矛盾。

著名笑星笑福亭鶴瓶領銜主演

飾演影片主人公伊野的是落語大師笑福亭鶴瓶。笑福亭是日本家喻戶曉的笑星，號稱“天天能在電視上看到的人”。除了演落語、出演綜藝節目，客串主持人，笑福亭也經常出現在影視作品中，塑造過不少令人印象深刻的個性角色。此番是他從藝三十七年來首度出任電影男主角。這位老牌藝人不僅在鏡頭前能發揮出獨特的存在感，同時也是攝製組中的“活​​寶”，很會搞氣氛，總讓演員和工作人​​員們笑聲不斷。在鄉間拍片期間，他還迅速成了當地居民的偶像。休息時段經常有人來向他所要簽名，導致附近文具店和超市的彩色簽名紙被銷售一空。

圍繞在主演笑福亭鶴瓶周圍的是一批實力派演員，年輕的新星瑛太扮演實習醫生，八千草薰是寡居的老婦、余貴美子是經驗豐富的護士，而曾在前作《搖擺》中扮演要角的香川照之則成了碾藥器商人。此外，井川遙、松重豐、岩鬆了、笹野高史等眾位個性派的加盟也為影片增色不少。

2009.6 蛤蟆的油 ガマの油 Gama no abura  - 矢沢拓也 役

拍攝花絮
• 這部《蛤蟆的油》正巧與黑澤明的自傳同名，也都是源於同一江戶時代的民間傳說，不過兩者從內容上毫無關係。
• 役所廣司為了本片進行了積極的宣傳。從4月下旬開始，他飛赴長崎、鹿兒島、札幌等地的八個城市做宣傳，5月又在東京都、千葉、埼玉、神奈川的九個城市展開活動，總移動距離達到5200公里，舞台致意活動達到了21次。役所的移動公里數超越了《大盜石川五右衛門》和《花樣男子最終章》，屬於頂級水準。此外，在前往各地進行宣傳過程中，役所共接受了221家媒體的採訪。

幕後製作
不知不覺當上導演的役所廣司
        役所廣司在日本影壇的分量無需多言。 《談談情，跳跳舞》讓他橫掃1996年度的日本各大電影獎，從此名聲大振。此後，他與今村昌平、黑澤清、青山真治等眾多名導合作，塑造了一系列經典銀幕形象。他曾連續七年獲得日本學院獎提名，併兩度摘得影帝桂冠。 05年，役所參演《藝伎回憶錄》，接著又在《通天塔》、《絹》中飾演要角，成功晉級國際舞台。
        《蛤蟆的油》是戲骨級人物役所廣司首度出任導演的電影處女作，由此引來了各界的矚目。役所廣司本人卻顯得很淡然，在回顧執導的緣起時他說：“身邊不少人都對我說，'你試著導一部電影吧'，於是我就成了導演。”
與蛤蟆油無關的怪味電影
        役所廣司不僅指掌導筒，電影的主幹劇情也是他所構想的。 《蛤蟆的油》這個怪怪的名字來自役所幼年的回憶。所謂的“蛤蟆油”是江戶時代常用的一種傷藥，由蟾蜍的汗製成。役所小時候，曾在鄉下碰到過一個賣蛤蟆油的大伯，至今印象深刻。這部怪怪的電影融合了幻想與現實、溫情與搞笑，從一個三口之家的飛來橫禍展開一段充滿人情味的故事。
        整部電影其實和蛤蟆毫無關係，然而，由於影片的主題在於療傷，總算和“蛤蟆油”有點沾邊，同時為了凸顯奇特的風格，於是就有了這麼個名字。
小林聰美與瑛太的助陣出演
        役所廣司在片中飾演愛說大話的炒股專家，和小林聰美與瑛太一起構成了一個三口之家。
        小林聰美在片中一人分飾兩角，她有時是溫婉的母親，有時又以性感女子形象登場。役所表示，小林聰美在他心目中是日本美女的代表，一直希望能和她公事。
        電影裡的瑛太則延續了一貫的正直青年形象。他參演本片出於役所廣司的心血來潮。電影裡有一場兒子拓也用手機打電話的戲，役所在討論劇本時突然想起了曾經拍過手機廣告的瑛太，“啊，讓瑛太君來​​演不錯啊。”於是，他憑藉直覺做出決定，向瑛太發出了片約。而事實證明，役所的直覺沒有錯，瑛太完美地詮釋了拓也這個角色。

2009 生命最後一個月的花嫁 April Bride  - 主演・赤須太郎 役

拍攝花絮
• 本片於2008年10月6日開拍，2008年11月26日殺青。
• 千惠的父親是一位三味線老師，片中有一場千惠彈奏三味線的戲。湊巧的是，榮倉奈奈從5歲到16歲一直練習三味線，頗為擅長此道，因此輕鬆地完成了這場戲。
• 劇本中千惠的台詞有不少是她生前說過的話。劇本各方面的細節都經過了反复斟酌，一共寫了十二稿。
• 電影確定開拍後，工作人員在確定日程時首先商討的拍攝地點就是主人公結婚的教堂。主創人員去看了不少教堂，最終還是決定去千惠和太郎舉行婚禮的青山聖格雷斯大教堂拍攝結婚戲，導演認為這裡更為自然，而兩位主演也表示在這個地方表演更能接近人物的情緒。
• 本片攝製的第一場戲是千惠和太郎的約會，不湊巧的是，當天正好下雨，於是原先的戶外戲改到了水族館內。
• 打算獨自生活的千惠來到屋久島、太郎隨後趕來兩人復合的情節是電影的原創。和劇情的安排一樣，瑛太也比榮倉奈奈晚到屋久島。
• 為了不讓拍攝現場的氣氛過於沉重，榮倉經常給攝製組的工作人員們分發小點心，讓大家都很開心。
• 片中千惠住院時陪伴她的“櫻花熊貓”，是千惠的朋友送給她實物。朋友說千惠很像熊貓，因此送了她這個玩具。

幕後製作
謳歌愛與生命的“真實”故事片
        2007年4月5日，一對新人在教堂舉行了婚禮，他們和所有的新人一樣幸福甜蜜。然而，24歲的千惠和普通新娘不一樣，身患晚期乳癌的她只能再活一個月。
        同年7月，TBS播放了追跡千惠人生最後歲月的紀錄片《生命最後一個月的新娘》。這段催人淚下的真人真事立刻在日本全國引起了巨大的反響，而隨即出版的相關書籍銷量也已突破73萬冊。
        年輕的千惠已然逝去，而她的故事卻依然流傳著，製作方希望能把千惠想要告訴人們的訊息傳達給更多的人知道，“我們渴望將這部作品拍成​​靜謐而有力的電影” ——在這種想法的促動之下，電影版《生命最後一個月的新娘》計劃就此展開。憑藉文藝片《振盪器》享譽海內外、擅長用電影語言編織美麗時空並刻畫女性心靈的廣木隆一被選為影片的導演。
        對於執導這樣一部電影，廣木最初頗為猶豫。 “製作人找到我的時候，聽說是要把真事拍成電影，我大為煩惱。原來的紀錄片那麼棒，究竟電影該怎麼拍才好呢？不過，考慮到它是關於普通男女的戀愛故事，我認為自己應該能做到。而且千惠留下的簡介訊息深深地打動了我，讓我想來執導這部電影。”
        這的確是一部有關疾病的電影，但它所要展現的既非主人公努力與病魔相抗的精神，亦非醫療過程，而是一條簡單的訊息——那是曾經活在這個世上的新娘千惠希望告訴大家的話——“明天的來臨就是奇蹟。”
榮倉奈奈聯手瑛太傾力出演
        兩位新生代人氣演員榮倉奈奈和瑛太分別出任主人公千惠和太郎。平野製作人透露：“能夠展現千惠清麗光芒的唯有榮倉。而給人以颯爽清越感的瑛太也與太郎的形象相符。”
        這樣的安排不是電影製作陣的單方面決定，兩位演員也得到了千惠的親友以及太郎本人的認可，兩方面的想法竟奇蹟般地一致。主演陣容以絕佳的形態決定了下來。
        榮倉奈奈和瑛太對這部影片也十分重視。榮倉表示：“我有幸得到了一個意義非凡的角色，必須通過自己把千惠的訊息傳達給大家。”為了盡可能地接近角色，榮倉特地剪去了一頭長發，生平第一次理了一個短髮造型。瑛太則說：“我看了紀錄片、讀了書，流了很多淚。希望能通過這部電影表達出千惠想要告訴人們的東西。”
        在影片開拍前，榮倉和瑛太特定一同前去為千惠掃墓，報告電影投入製作的消息。
平淡見真情 催淚不矯情
        通常這類催淚體裁的影片都會拍得很煽情，而廣木隆一導演則反復強調“簡潔”，捨去一切虛飾，努力去醞釀人物的真實感情。他要求兩位主演平穩地對待每一場戲，不要在傷心的地方就表現激烈、在感情強烈的場面就格外用力。
        影片在拍攝過程中採取了少見的“順拍”方式，按照故事情節的發展順次拍攝，以便演員能以最好的狀態融入角色。同時，導演還竭盡全力去營造自然的感覺。通常拍電影都是藉一處攝影棚拍上一陣子，而本片卻“自找麻煩”，在長達近兩個月的拍攝中，攝製組將千惠與太郎曾經生活過的公寓和千惠老家的一所房子全程包了下來。
        有一場戲是千惠和太郎一同騎自行車約會。在這場戲中，攝製組並未採取封路措施阻止過往行人干擾拍攝，而是直接在大街上進行拍攝。只不過，工作人員事先多次進行了細緻的勘察，確認哪個時間段行人最少以及紅綠燈的變換間隔，以便導演找出最佳的拍攝時機。

2008.4 Last Friends (TV) ラスト・フレンズ  - 水島タケル 役

導演: 加藤裕將 / 西坂瑞城

編劇: 淺野妙子

11集*56分鐘

藍田美知留（長澤雅美飾）在美容院擔任助手工作，時常遭受同事非難。回到家裡，又要面對酗酒和帶男人回家的母親。對她而言，生活是一團爛泥。於是當男友及川宗佑（錦戶亮飾）提出同居的請求時，她懷著對未來的憧憬答應了。 

美知留為新家購置生活用品時，渾然不覺身後岸本瑠可（上野樹裡飾）驚見的目光。瑠可為了追上坐班車的美知留，不小心撞到了在家居店裡就留意她的水島武（瑛太飾）。瑠可和美知留是中學同學，瑠可心裡懷著一個不能言說的秘密，追上美知留後，二人開懷暢聚。如今瑠可和朋友繪梨住在share house裡，聽到美知留幸福地講述要和男友同居時，瑠可眼裡劃過一絲複雜的感情...

2008 銀色季節 Season Of Snow 銀色のシーズン  - 主演・城山銀 役

   

拍攝花絮
• 本片於2006年12月開拍，至2007年4月6日殺青。攝製組一共在雪山里拍了三個多月的外景戲。
• 片中的貓跳滑雪道是由安排長野冬奧會滑雪比賽的專業人士設計準備的。
• 瑛太拍攝連續劇《交響情人夢》的時正在為本片做滑雪訓練，由於練出了肌肉，導致《交響情人夢》中小提琴手的服裝變緊，幾乎穿不上去。
• 雪山拍攝十分艱苦，天氣特別冷。演員經常忙得一整天都沒空吃飯，工作人員送來的墊飢小點心一下子就變成了冷凍食品，根本沒法吃了。據說還有人被凍得硬梆梆的眼鏡架割傷了臉。
• 在雪山拍片期間出了樁小事故。坐升降機上山的普通遊客的滑雪板勾到了攝製組固定架子用的鐵絲，導致架子傾倒，有人受了輕傷，拍攝工作不得不為此中止了一段時間。

幕後製作
從《海猿》到“雪猿”
票房收入71億日元、吸引535萬觀眾的《海猿2：愛之界限》被譽為日本2006年最熱門的國產真人電影。締造《海猿》系列的羽住英一郎由此一躍成為日本影迷最關注的導演之一。時隔近兩年，在2008年的伊始，羽住導演為我們帶來了一部以雪山為舞台的全新娛樂大片《銀色季節》。
本片的誕生一直可以追溯到2003年的夏天，當時羽住正在攝製《海猿》的第一部電影。製片人堀部徹跟他聊起了接下來的新片計劃：“拍一部滑雪題材的電影怎麼樣？”從來沒滑過雪的羽住起初不太起勁，但堀部說到的一則軼聞觸動了他。某次，堀部在國外的一個滑雪場上看到了這樣一塊告示牌：“No guts, no glory. Go for it!”牌子前方是一道未經修整的陡峭斜坡。如果換作日本，這種地方的告示牌寫的一定是“在此滑雪後果自負”之類的內容吧。羽住受到啟發，從滑雪聯想到了人生：“滑雪場分為初級、中級、高級等不同區域，讓滑雪者根據自己的水平來選擇合適的區域。自己限定自己的滑雪範圍這種事情似乎和人生有那麼點類似。在生活中，有時鼓起勇氣踏入禁區不也是一條路麼？聽了堀部製作人的話，我覺得就算自己完全沒有滑雪經驗，也可以放手一試。”
下了決心之後，羽住便開始構想起影片的故事大綱來。他為了尋找靈感多次前往滑雪場實地考察。有一次還親自上陣嘗試滑雪以圖加深體驗，不料竟狠狠地摔了一跤導致骨折。後來，羽住進了專門的滑雪培訓班，卻因為老是掌握不了要領頻頻挨教練責罵。回想起來，這部影片的開端簡直充滿痛苦，不過羽住倒也樂在其中。他先是構想了一部無厘頭型的惡搞電影——《喋血滑雪教室》，講怪異發明家的助手的故事，接著又編織出一個中年人重新奮起的熱血勵志片，描繪曾經代表國家出征奧運會的滑雪選手幾經挫折之後重新踏上賽場的起落人生。當然，這些設想都沒能實現，經過反复地修改錘煉，最終敲定的是關於愛、友情和覺醒的滑雪動作片。
白馬村遭遇缺雪危機
關於滑雪的電影自然得去雪山拍。三年之中，導演和製片人幾乎走遍了日本全國的各個天然滑雪場，他們選擇了長野縣的白馬村作為影片的外景地。
不料，2006年年底，攝製組按照日程開進白馬村後卻一下子傻了眼。千年難遇的反常天氣偏偏被他們遇到了——這年冬天竟然沒有下雪！無論是滑雪場還是充滿浪漫氣氛的雪教堂周邊都露著褐色的土地。這還怎麼拍片啊？ ！
既然天公不作美，攝製組只能自力更生。所有人——包括導演——全都投入了“運雪堆雪”大戰之中，憑藉人力打造出銀裝素裹的世界。每天，工作人員們一大早就開始做準備，佈置周邊環境，往往要一直忙到傍晚才能拍戲。在歷時三個月的外景拍攝中，一共搬運了相當於七千輛十噸卡車運量的雪。由於白馬村缺雪，部分鏡頭不得不改到北海道拍攝。
雖然雪量遠遠不如往年，但雪山上依然寒冷刺骨。攝製組們經常要在攝氏零下十幾度的惡劣環境中工作。有的戲還得泡在水里拍。在整個攝製組裡最“好動”的就是羽住導演了，演員站在水里的時候，他也陪著涉水，演員上高坡滑雪，他也跟著“上躥下跳”。在他的帶領和感染之下，雖然困難重重，但整個攝製組依然幹勁十足。這份無形的熱意也融入了鏡頭之中，令影片散發出無以倫比的昂揚之氣。
各路滑雪高手+《蜘蛛俠》的設備
出演本片男主角的是近年來人氣節節攀升、戲路不斷拓寬的瑛太。 05年他接到片約時，對於滑雪只有幼年時代的模糊記憶，可以說是一竅不通。瑛太決定先去試著喜歡滑雪。他一連五天都去滑雪場，一開始根本不會滑，但到了第三天，竟突然得心應手了起來。由於感受到了滑雪的樂趣，瑛太決定接下這個角色。經過刻苦的訓練，開拍時的瑛太已經是一名滑雪好手了。他在五百名群眾演員面前躍過一個又一個雪包，出色地滑完了高難度的路線。當導演喊出“OK”時，他興奮地和等在終點的田中麗奈等人擁抱，慶祝自己的成功。除了他之外，另兩位主演玉山鐵二和青木崇高也接受了滑雪特訓。雖說青木曾在初中時練過滑雪，但本片的要求遠遠超出了中學生的業餘水準，他必須跟著指導教練每天練習六、七個小時。
作為本片的一大看點，片中安排了不少超高難度的滑雪動作，這不得不由替身來完成。為此，來自世界各地的滑雪好手聚集到了攝製組。這些人被堀部製片人稱為“不怕死的狂人”。他們完成了一個又一個不可能完成的動作，比如踩著普通滑雪板從長野冬奧會的滑雪台上躍下，比如在無雪的道路上凌空躍起。一系列難得一見的華麗招數一定能讓觀眾大飽眼福。
為了拍出行雲流水般的滑雪動作，打造最激動人心的視覺效果，攝製組特地從好萊塢搬來了援兵。美國的專業團隊帶來了拍攝《蜘蛛俠》系列的設備“Spidercam”。這種裝載在鋼絲上的攝像機可以自如地記錄下空中的急速動作。原本困難重重的陡坡拍攝因為它而得以實現。
《銀色季節》是一部以“挑戰”為主題的作品。在片中，主人公挑戰自我，改變了生活。在片外，導演挑戰自我，拍成了原本想都不敢想的滑雪場面；製作人員們挑戰自我，在雪山里克服了重重困難。那些華美的動作鏡頭讓人獲得快感，同時，影片所蘊含的精神或許能讓我們獲得更多。

2008 篤姬 (TV)  - 肝付尚五郎（小松帯刀） 役

導演: 佐藤峰世 

編劇: 田渕久美子

50集*45分鐘

拍攝花絮

宮崎葵在劇中扮演幕府將軍的正室篤姬，她表示自己為拍劇而要練習很多造手和動作，又要穿和服和配戴很多小飾物，她覺得篤姬每日過著這些生活，其實也相當困難。她又透露，劇集已拍了近半，現時正主力拍攝在大奧內的場景，她笑謂大奧里面全部都是女性，作為正室的她，每次都走在數十名女性的前頭，心情特別舒暢。

幕後製作
本劇是2004年播放的《新選組》以來第二部講述幕末時代的作品，也是2005年的《義經》之後第二部以宮尾登美子的原作改編的大河劇。
主演的宮崎葵是初次主演大河劇，同時也是大河劇歷史上最年輕的大河劇演員，之前是《義經》的主演瀧澤秀明。而本劇另一個關注焦點，便是前不久過19歲生日的堀北真希，演出德川家茂之妻、皇女和宮，戲份也絕對吃重。
男主角由瑛太演出，這也是他首次演出大河劇，飾演篤姬的情人小松帶刀(肝付尚五郎)，文武雙全、情感豐沛，可惜英年早逝。同時在松田翔太將演出德川家茂一角。
有日本媒體稱，這是一部由年輕一代挑大樑的大河劇。

2007 家鴨與野鴨的置物櫃 アヒルと鴨のコインロッカー - 主演・河崎 役

導演: 中村義洋

編劇: 鈴木謙一 / 伊坂幸太郎

拍攝花絮

• 本片的主要演員都是些年紀相仿的年輕人，拍戲之餘他們常在一起打遊戲，松田龍平和田村圭生用PS2玩足球，關惠美則和瑛太玩奧塞羅對戰；
• 本片主要在仙台和宮城縣拍攝；
• 原作者伊坂幸太郎住在仙台，在拍片期間，他兩次前往攝製組探班；
• Bob•Dylan灌錄於63年的名曲《Blowin' in the Wind》作為“神的聲音”反复在片中出現。

幕後製作

名家名作搬上銀幕

1971年出生的伊坂幸太郎是日本目前最受矚目的通俗小說家之一。伊坂29歲時以《奧杜邦的祈禱》正式出道文壇，該小說獲得了第五屆新潮懸疑俱樂部獎。隨後，伊坂佳作不斷。他連續4年入選直木獎候選人名單，也是唯一一位每年都獲得書店大獎提名的作家。伊坂的作品不拘一格、構思奇妙，情節的轉承每每令人拍案叫絕，而其中涵蓋各種領域的豐富知識更是增添了許多閱讀樂趣。不少前輩相當看好這位文壇新秀，將之視為天才，而年輕的讀者們也非常青睞他的作品。

2006年，伊坂幸太郎的兩部小說《孩子們》和《快樂幫派玩轉地球》先後被搬上銀幕。而本片是第三部改編於伊坂同名小說的作品。小說《鴨子和野鴨子的投幣式自動存放櫃》是伊坂的代表作，曾經獲得過第25屆吉川英治新人文學獎、第一屆書店大獎季軍、2005年“這本懸疑小說真棒！”評選國內區亞軍等眾多榮譽。

這部小說雖然人物不多，但複雜的關係和時空重疊的敘述方式構築出不可思議的謎團，作者在書中安排的圈套令人耳目一新。幾乎所有讀過小說的人都認為，這部傑作無法被拍成影視作品。然而，有人滿懷信心地對其發起了挑戰。
中村義洋實現不可能任務

在原作小說中，兩年前的往事和當下的情況交錯敘述，同一個人物有著多重身份，文字編織成的玄機一旦採用影像來表達很可能會遭到瓦解。而別人眼中的“不可能”卻讓中村義洋導演燃起了鬥志。他經過反复推敲將小說解體再重構，於是誕生出這部保留了原作風格、結局卻出人意料的電影版。

中村義洋導演和伊坂幸太郎年紀相當。他在成城大學讀書時就開始製作8mm的電影。畢業後，中村在崔洋一、平山秀幸、伊丹十三等大導演手下當副導演積累經驗。 2005年，他獨力執掌導筒推出的作品《225漫遊異境》受到了廣泛的好評，從此確立了實力派導演的地位。中村還擅長撰寫電影劇本，《鬼水怪談》、《刑務所之中》、《導盲犬小Q》等不少名片都是由他擔綱編劇的。而本片正是一部中村自編自導的傑作。電影迷伊坂幸太郎在看過影片之後也贊不絕口，表示對中村的巧妙處理相當滿意。

帥哥美女的怪誕故事

本片由濱田岳和瑛太合作主演。濱田岳和片中的主人公同歲，長相秀氣的他十歲就進入了演藝圈。他曾在《3年B組金八老師第七季》、《太陽之歌》等電視劇中擔任要角。本片是濱田繼《青澀之歌》後，二度出任電影主角。另一主演瑛太是目前炙手可熱的偶像明星。雖然他在影視作品中大多出演配角，但憑藉俊朗帥氣的外表，瑛太博得了相當可觀的人氣，其受歡迎程度毫不亞於尊尼士旗下的年輕藝人。

出演琴美的關惠美才剛剛二十出頭。在2005年的銀幕出道片《愛情五七五！ 》中，她以美貌和演技給人們留下了深刻的印象。接著，關惠美又在《蜂蜜與四葉草》、《歡笑大天使》等片中成功地扮演了不同類型的角色，憑藉實力在演藝圈戰穩了腳跟。

此外，大塚寧寧和松田龍平的加盟更是增加了本片演員陣的豪華度。

這群靚哥靚妹聚集在一起會給這部內容怪誕的作品帶來怎樣的效果呢？且讓我們拭目以待。

2007 多羅羅：天下之戰 Dororo どろろ - 多宝丸 役

拍攝花絮
• 本片耗資20億日元；
• 最初，柴崎幸並沒有預定要吊鋼絲，但導演臨時加了多羅羅從一塊巨石上飛身躍下的場面，於是柴崎也體驗了一把吊鋼絲的“恐怖樂趣”。
• 鹽田明彥從三年前就開始創作本片的劇本，以原作戰國初期的設定為基礎，混入其他亞洲國家的各種元素，使影片呈現出多元的風格；
• 為本片譜寫主題歌的是日本著名樂隊Mr.Children。樂隊的靈魂人物櫻井和壽有感於主人公百鬼丸的藏著寶刀的義肢和他追尋真實自我的經歷，特地以《FAKE》來作為此歌的標題。
幕後製作
手塚治虫名作搬上銀幕
《多羅羅》是日本漫畫泰斗手塚治虫創作於壯年的重要作品之一。這部作品與其自幼遭到遺棄的主人公一樣有著坎坷的經歷。漫畫最初於1967年在《少年SUNDAY》周刊上連載，才進行了一年多就因故停載，後來直到69年才輾轉到了《冒險王》雜誌繼續連載。在漫畫“搬家”的同時，《多羅羅》的黑白動畫版也開始在電視上播放，然而，由於故事內容涉及歧視殘障人士等若干敏感問題而遭到冷落，再加上發展迅速的彩色動畫片搶占了電視屏幕，該動畫一直未曾重播。
《多羅羅》有著許許多多的奇特設定，有層出不窮的妖魔鬼怪，但這並不是一個純粹以打妖怪為看點的古裝故事。手塚治虫大師在其中註入了豐富的思想內涵。從諷喻柏林牆和板門店的篇章中可以看出作者的反戰思想和悲天憫人之心，而主人公不斷追尋身體部件的冒險旅程分明是一場尋找自我的征途，其間表達出作者對人生價值的肯定和對青年人的真誠激勵。
時隔40年，這部曾經被認為無法拍成真人電影的傑作終於登上了大銀幕。在這個依然戰火不斷的年代裡，《多羅羅》寄託著製作者們想告訴下一代的東西，那就是——“正義”、“勇氣”與“希望”。
攝製組遠赴新西蘭追尋神奇美景
原作的舞台是日本的室町時代到戰國時代，而本片的編導則大膽地將故事背景安排在年代不明、國度不明的時空中，為其塗上了一層神話色彩。為了尋找日本所沒有的遼闊風景，攝製組專程來到了因《魔戒三部曲》而一舉成為電影勝地的新西蘭拍攝外景。
拍攝《多羅羅》的首要據​​點是只有4000多人口的小城梅思文，這是位於新西蘭南島的著名滑雪勝地，而片中的主要戰斗場面則是在廣袤的坎特伯雷地區拍攝的。日方人員和新西蘭電影工作者之間的合作相當順利。所有的露天佈景都是當地的工作人員根據來自日本的設計圖紙當場搭建而成的。為了拍攝片頭的那場戰鬥戲，攝製組從基督城招募了600多名群眾演員，成為轟動一時的熱門話題。基督城的市民們甚至還要求該片來本地公映。
鹽田明彥與程小東攜手打造新型時代劇
本片的導演兼編劇是當今最為活躍的日本電影人之一——鹽田明彥。鹽田正式出道於1999年，當年的《月吟》和《去往任何地方》令他一舉成為備受矚目的新秀導演。接著，鹽田又相繼推出了《害蟲》和《黃泉路》等眾多名片。本片的製作人平野隆曾多次與鹽田合作，十分欣賞鹽田細膩的人物刻畫手法和有力的導演風格，於是，他此番又向鹽田發出了邀約，請他擔綱導演這部鉅作。而鹽田則進而提出了邀請程小東來擔任動作導演的建議。
由於《英雄》等片的轟動，香港電影人程小東在日本也是大名鼎鼎。鹽田導演力邀程小東加盟，旨在藉其經驗打造前所未有的日本時代劇大片。程小東把吊鋼絲等中式武俠片的拍攝技巧帶到了《多羅羅》攝製組。起初日方的工作人員們心存疑慮，擔心合作有難度，而程小東很快贏得了日方工作人員的敬重和信任。本片中段主人公與櫻魔人、大山椒魚、玻璃天狗之間一系列驚心動魄的打斗場面就是在程小東的指揮下完成的，這些飛來飛去的動作場面完全不同於以往日本時代劇中的“陣殺”武打，具有充滿魄力和魔幻色彩的視覺效果。
另外，為本片進行造型設計的是日本插畫界的名手正子公也，《無極》中的人物設計草案也出自他之手。而擔任服裝設計的則是黑澤明的女兒黑澤和子，她曾為《花之武者》、《武士的一分》等諸多名片服務，在本片中，黑澤從布料選擇開始把關，悉心為片中的人物製作了符合其個性的精美服裝。
妻夫木聰與柴崎幸初次挑戰吊鋼絲
出演本片主角的是兩位當紅的年輕明星妻夫木聰與柴崎幸。妻夫木聰在《春之雪》中的貴族公子形象至今仍然讓人津津樂道，而此番他的古裝扮相也相當英俊瀟灑，而剛剛主演了06年年度大片《日本沉沒》的柴崎幸則在本片中出色地塑造出一個充滿威勢和活力的女扮男裝的盜賊。
這兩位是第一次在電影中合作，也是第一次出演動作片。他們在本片開拍半年前就開始接受相關訓練，為表演動作場面而做準備。然而真的臨場準備吊鋼絲時，兩位還是嚇了一大跳。不過，對於吊鋼絲的經歷，兩位明星都樂在其中，表示以後有機會還要嘗試。
另外，飾演百鬼丸父母的分別是兩位重量級老牌名演員中井貴一和原田美枝子，扮演其弟的則是新近走紅的偶像明星瑛太。原田芳雄、麻生久美子、土屋安娜等眾多藝人的加入，更使配角陣不僅顯得堅實可靠並且多姿多彩。

2007.2 隔壁的戰爭 Tonari machi senso となり町戦争 - 香西智希 役

拍攝花絮
• 原作小​​說的作者三崎亞記也在本片中客串登場，當時三崎正好來劇組探班，就順勢被導演說服做了群眾演員，同時出現的還有集英社的編輯；
• 本片主要在愛媛縣東溫市拍攝。市民們給予了充分的支持，攝製組封路時，人們非常合作地靜靜等待，當地的群眾演員也特別敬業；
• 片中主人公在下水道中奔逃的那場戲是真的在下水道裡拍攝的；
• 本片於2006年5月15日開拍，6月11日殺青。

幕後製作
新銳小說家構想荒誕戰爭
本片根據三崎亞記的同名小說改編。出版於2004年12月的《鄰鎮戰爭》是三崎亞記的出道作，然而這一聲初啼真可謂非同反響，這本書不但一下子賣出了十多萬冊，而且還博得了眾多文壇名人的讚譽。三崎憑藉此作一舉捧得小說昴新人獎的殊榮，甚至還獲得了直木獎的提名。
這是一部黑色幽默型的作品。乍看起來，故事彷彿發生在一個架空的虛構世界中。在那裡，戰爭是一項行政事務，就和市政工程之類的活動一樣，在人們的日常生活中平靜地展開，戰爭結束後，交戰雙方甚至例行公事般地對此番“合作”進行總結，還握手共勉“願我們日後在其他方面也通力合作。”然而，如此荒誕不經的可笑怪談背後所隱藏著的卻是令人毛骨悚然的真實。小說以獨特的角度刻畫出戰爭的殘酷。一方面，報紙上漠然的死亡人數報導提醒著人們戰鬥的慘烈；另一方面，主人公的遭遇更揭露出人被當成物一般對待的戰爭異化特質。另外，這部小說最為高人一籌之處在於以兩鎮戰爭暗喻當今日本社會的國情，以極端化的藝術處理體現出行政事務的非人化。由於三崎亞記本人就是公務員，他對機關內部辦事流程的刻畫更是入木三分。
這個奇想天外的故事沒有吶喊也沒有說教，淡淡地述說著充滿人本主義的反戰思想，平緩地吐露著對當代社會的深刻思考。
渡邊謙作執掌導筒
2006年伊始，將《鄰鎮戰爭》搬上銀幕的計劃正式啟動。渡邊謙作接受了來自製片人的邀約擔任本片導演。
說起渡邊謙作，這是一位電影製作領域的多面手。他於90年代初進入荒戶源次郎事務所，跟隨大導演鈴木清順學習電影製作，曾經在《夢二》等片中擔任導演助理。 8年後，這位鈴木清順的愛徒推出了自己的處女作《噗噗的故事》，從此作為一名獨當一面的電影導演開始在影壇施展拳腳。 2003年他啟用年輕的宮崎葵作為女主演，自編自導了影片《血色之槍》，成為熱門話題。渡邊謙作在執掌導筒之餘還喜歡客串其他角色。他是影片《波》的製片人之一，而在《赤目四十八瀑布殉情未遂》中，他又親身上陣體驗了一把當演員的樂趣。
和以往渡邊獨力導演的所有作品一樣，本片的劇本也是由他負責撰寫的。起初，渡邊在讀過原作小說後相當猶豫，認為這部作品很難變成電影。然而在經過反复推敲之後，渡邊寫出了劇本初稿，對於電影版《鄰鎮戰爭》的種種設想也逐漸成形。他發揮自己的特長，在影片中加重了男女主人公愛情戲的分量，為這部文學氣息濃郁的傑作增添了更具娛樂性的浪漫元素。
江口洋介攜手原田知世
出任本片男女主角的分別是江口洋介和原田知世。主要活躍於電視作品中的江口洋介是娛樂圈中的常青樹。多年前，他在《同一屋簷下》、《東京愛情故事》中塑造的形象至今依然讓人津津樂道，而近年來，他在《白色巨塔》、《救命病棟24小時》系列中的演技更是體現出老牌演員的成熟風範。 2007年將有3部江口出演的電影上映，本片可以看作他新年事業新進展的序曲。
原田知世也是從影20多年的“老”演員了。 80年代她就在影壇獲得了成功，和藥師丸博子、渡邊典子一起被稱為角川電影三女星。而到了90年代，原田知世將事業的重心轉到了音樂上，推出了大量高質量的歌曲CD。與此同時，原田還不斷在各種電視廣告中露面，成為廣告界天后。近幾年，原田又重新頻繁在影視作品中露面。 05年的熱門片《大停電之夜》和06年黑木和雄導演的遺作《紙屋悅子的青春》都是由原田主演的。
本片是江口洋介和原田知世的初次合作，因此引來了廣大影迷的廣泛關注。

2006 交響情人夢 (TV) のだめカンタービレ - 峰竜太郎 役

導演: 武内英樹 / 川村泰佑

編劇: 衛藤凛

11集*47分鐘

幕後製作

本劇的配樂，從中可以欣賞到眾多古典名曲。在眾多流行音樂的今日，古典音樂如清泉般洗滌著觀眾們的心靈，在純淨中欣賞這部純真、輕鬆，並無太多理論、令人向住的世界。

這部漫畫當初在講壇社的漫畫雜誌《KISS》上一開始連載，就因其故事題材以及真實可信的取材、魅力十足的人物設定獵獲了無數熱狂的Fans。由於漫畫的影響、現實中還接連出現了對古典樂燃起熱情的野田妹（女主角綽號）。

該劇的企畫稱、在劇集拍攝的同時還組建了一個管弦樂團、簡稱Ｓorche，負責劇中音樂的演奏。據說總共招募150人左右、實際拍攝時組建一支50～70人的管弦樂團登場，這大概也算是出演電視了吧。而且由於劇中人物都是音樂高手，主要演員都經過了嚴格的培訓，女主角樹里小時候曾經學過鋼琴，所以相比較而言，還算輕鬆。然而劇中千秋的扮演者玉木宏就沒那麼幸運了，雖然要學習時指揮，但是要表演的船身可是沒有那麼容易的。

2006 東京朋友 Tokyo Friends: The Movie 東京フレンズ The Movie - 新谷隆司 役

導演: 永山耕三

編劇: 衛藤凛

電影「東京朋友」是延續原創DVD劇集的完結篇，這套DVD拍攝期間長達三年，雖然未在電視播映卻創下銷售佳績，如今最後結局終於要在大螢幕登場，難能可貴的是，原創DVD劇集的原班演出人馬都不變，同樣維持到了電影版，其中包括全劇靈魂人物-日本創作歌手大塚愛，這將是她首度登上大螢幕的戲劇作品。 

本片導演永山耕三曾導過「東京愛情故事」、「長假」、「愛情慢舞」等無數膾炙人口的經典日劇，本片裡他以溫柔細心的能度來對待這群20歲出頭的年輕人，完成了這部兼具時尚、生活的青春物語。大塚愛演唱的主題曲「食夢貘」、「朋友」由艾迴音樂發行，加上導演親自填詞的新曲「一點點」及「暴風雨」，將電影版帶入最深的音樂感動。

2006 令人討厭的松子的一生 Memories of Matsuko 嫌われ松子の一生 - 松子の甥・川尻笙 役

拍攝花絮
• 中谷美紀非常喜歡原作，在讀小說的時候就希望自己能出演女主角松子。在首映式上，如願以償的她表示或許自己就是為了出演松子而成為演員的，並激動地留下了淚水。
• 原本中島哲也導演打算完全用動畫來表現主角松子，後來聽說中谷很想出演，便找了機會與之商談。熱切的中谷一下子感染了中島，讓他產生了一種找到戰友的感覺，覺得兩人合作一定能成功。
• 中島導演非常嚴格，他的執導方式讓中谷感到恐怖。拍攝過程中，中谷動不動就被怒斥，“我要把你撤掉！”、甚至“我要殺了你！”這樣的話讓她簡直難以招架。在氣急了的時候，中谷曾甩出“我索性不當女演員了”這樣的狠話，而中島導演則以“隨你的便”回敬。有一次，中谷甚至甩手中途離開了攝影棚。片場彷彿導演與主演兩人的戰場。
• 片中有一段岡野和松子的吻戲，出演岡野的劇團一人對自己的銀幕初吻感到非常緊張，他事先停掉了自己喝咖啡的習慣，還在臨拍戲前吃了20顆薄荷糖，接著又覺得薄荷氣味實在太濃，只好再喝烏龍茶沖淡。中谷則表示自己其實是劇團一人的粉絲，所以拍這場戲時也頗為緊張。

幕後製作
關於影片
本片改編自山田宗樹的同名小說《被嫌棄的松子的一生》。今年47歲的中島哲也於2004年他拍攝了第一部電影——《下妻物語》，大獲成功，於是中島哲也乘勝追擊拍攝了這部在日本25 萬本銷售業績的小說《被嫌棄的松子的一生》。富有活力的台詞和引入幻覺的映像美是中島的獨特風格。片中幻想的元素很多，共運用了400多個CG鏡頭和動畫，並且大膽嘗試了音樂劇元素。
關於主演
中谷美紀在本片中展現從影以來的最大尺度，一次挑戰十種失戀的演技，從善良的音樂老師演到變態殺手，詮釋松子這一位充滿了愛與幻想的角色，舉手投足都是戲，堪稱全片視覺焦點。雖然松子的一生波折不斷，但在喜劇手法的拍攝下，讓觀眾得以見到中谷美紀難得一見的搞笑才華，搭配柴崎幸、瑛太、武田真治與宮藤官九郎等人氣偶像跨刀演出，絕對是一部讓大家痛哭流涕又拍案叫絕的佳作。
反灰姑娘式的故事
        本片改編自日本著名作家山田宗樹的同名小說。 1998年，山田宗樹以《直線的四角》摘得第18屆橫溝正史獎。他擅長安排戲劇性的情節描繪出女性備受命運捉弄的曲折人生。而2003年出版的《令人討厭的松子的一生》正是山田施展其所長的代表作，成為懸疑作品中相當暢銷的名作。
        這個故事的女主人公彷彿是童話裡不幸的灰姑娘。她曾擁有玫瑰色的童年，像所有的女孩子一樣夢想著成為公主邂逅自己的王子。然而一個偶然事件令她的人生境遇直轉急下，從此拉開了淒慘一生的序幕：與窮作家同居->被情人拋棄->歡場賣笑->殺人入獄->與昔日的學生戀愛- >獨自生活在垃圾堆一般的公寓裡->被人殺死在河邊。童話中的灰姑娘最終邂逅王子獲得了幸福，而鬆子人生中的邂逅卻讓她從一場不幸轉而跌入另一場不幸。令松子不幸的是她本身的性格，同時也是這個根本不存在王子的世界。
        然而，這並不是一部苦情電影。片中的女主人公卻在不幸中展現出一種獨特的動人魅力。每當她悲嘆“我的人生結束了”之後，很快又再次展開笑容。她擁有帶著傻氣的樂觀，以及對人生的無限熱忱。對觀眾們來說，這樣的女主人公比灰姑娘更打動人心。

融合多種元素的新型電影
        中島哲也在書店閒逛時偶然看到了山田宗樹的這本小說，因為書名有趣，便順手翻了幾頁，不料一下子就被吸引住了。他覺得故事非常精彩，心裡琢磨如果將女主人公積極的人生姿態展現在大銀幕上一定能讓觀眾從中得到力量，根據這樣的作品肯定能拍出日本前所未有的電影來！出於這樣的想法，中島便開始與山田宗樹商洽，最終獲得了電影改編權。
        出身廣告界，04年以《下妻物語》一片風靡日本的中島導演將多種元素溶入電影中，使之成為一部與眾不同、風格獨特的作品。他大量採用CG動畫，為影片增添各種效果。整部影片共有400多個CG合成鏡頭。同時，他還納入了熱鬧的歌舞劇形式，在片中穿插大段的音樂歌舞表演。原作中具有黑暗氣息的情節被明麗的色調和多彩的音樂洗去了沉重之氣，女主人公耀眼的精神品格也因此顯得愈加富有感染力起來。從某種角度來看，影片不像是日本電影，倒像是具有夢幻感的迪斯尼作品。
獨具特色的演員陣容
        影片登場人物眾多，女主角在人生沉浮中展現出多彩的面貌，而其它各類角色雖然戲份不多卻也個性突出。中島導演安排了一套頗有分量且出人意料的演員陣容。
        出演女主角松子的是中谷美紀，她出道於1993年大熱的電視連續劇《同一屋簷下》，2003年憑藉《壬生義士傳》一片獲得了日本學院獎的最佳女配角獎。在05年的電影版《電車男》中她又以溫婉端麗的形象征服了廣大觀眾。在本片中，中谷美紀實現了演技上突破，一舉摘得學院獎、電影旬報十佳、報知電影獎、每日電影競賽等眾多權威評選的影后頭銜。
        配角陣中，柄本明、伊勢谷友介、香川照之、市川實日子、黑澤明日香、武田真治等眾多實力派演員匯聚一堂、比拼演技。
        除了這些影視界的熟面孔，在片中還能看到來自不同領域的“各路豪傑”。深受歡迎的搞笑藝人GORI、竹山隆範分別出演松子晚年時的鄰居和在中學任教時的教學主任​​。名劇作家宮藤官九郎出演神經質作家八女川，在影片裡繼續耍筆桿子。東京SKA天堂樂團的薩克斯手谷中敦也有客串。另外，著名歌手BONNIE PINK、AI也都粉墨登場，並在片中獻歌。

2006.2.25 我喜歡你 Su-ki-da 好きだ、 - ヨースケ 役

 

拍攝花絮
·2005蒙特利爾影展最佳導演獎

幕後製作
乾淨到摻入一點雜質都會讓人感到心痛。表面上是一男一女闊別十七年的清淡情感，當年一場意外讓他們斷了線，一句說不出口的“喜歡你”差點成了後悔莫及的休止符。導演刻意用中遠景拍攝當年情，現代東京則在迫人的特寫中進行，擁擠卻又孤寂，道盡他的懷舊。宮崎葵、瑛太、西島秀俊等人氣偶像聯手，以青春暈染出這幅愛情的纖細美景。

2005 夏日時光機 Summer Time Machine Blues  サマータイムマシン・ブルース - 主演・甲本拓馬 役

導演: 本廣克行

編劇: 上田誠

演出: 瑛太 X 上野樹里

這是一個熱得不能再熱的夏天。科幻協會的7位好朋友：河本（瑛太 飾）、曾我（與座嘉秋 飾）、遙（上野樹里 飾）等人逗留在學校裡玩耍。某日，他們在房間的一角突然發現了一個憑空冒出的時光機！ 

2005 電車男 Train Man  - ひろふみ 役

幕後製作

這是一出美女愛上普通男子的現代愛情童話，雖然是傳統的純愛題材，卻充滿了現代社會的特色。男主人公是一個典型的御宅族(該詞帶有貶義，指那些沉迷並精通動漫或網絡的人)，為人木訥害羞，連和女性打個電話都會結結巴巴，但他雖然不諳處世之道卻心地善良，正是這一點吸引了女主人公，然而成就這段愛情的不僅僅是男主角的心靈上的魅力，更要歸功於互聯網所提供的新型交流方式，留言板上網友的建議成為了男主角的愛情行為指南，網友們的鼓勵推動他勇敢地去追尋真愛。同時，影片還交待了留言板上的網友們在電車男的影響下所產生的變化，他們漸漸地開始關注身邊的人，走出獨自一人的世界。 《電車男》還有小說與電視劇，成為2005年日本的一大熱點話題，影片在當年度日本國產真人電影票房成績榜上佔據了季軍的寶座。

2005 水男孩特别篇 WATERBOYS SUMMER 2005 夏

導演: 佐藤祐市

編劇: 橋本裕志

主演: 瑛太 / 小出惠介 / 平岡佑太 

生了感情。 

　　在一起都朝好的方向發展的時候，隆司卻選擇了離去加入到新的樂隊。被留在“生還公司”的玲開始了自己的征程，從默默無聞，到有了屬於自己的粉絲。而隆司卻像消失了一般，直到有人在紐約的街頭看到他…

2005 みんな昔は子供だった (TV)

東京から山梨県の山村の分校に赴任した女教師・照崎アイ子（国仲涼子）が、「山村留学」を通じて生徒たちとともに成長する姿を描く。 
　　東京のあちこちから来た子供たちの親は不満を漏らすが、結果的に子供たちは大きく成長し、教科書では伝えられないことまでもの人間性を身につける。アイ子先生は何度も窮地に立たされ、東京での失敗を胸につらみながらも、この分校では笑顔と必死な努力で生徒たちやみんなに救われる。他の職員たちも心情が変化していき、アイ子先生の行動に理解を示していき、生徒もどんどんとアイ子先生に愛情や信頼を寄せる。 
　　しかし元々生徒数の少ない分校であるこの小学校は廃校の危機に立たされていた。それを知ったアイ子らは市長や教育委員会の人に嘆願するが・・・。

 2004 めだか (TV)

 2004 Believer ビリーバー

 2004.10 夜校 (TV)

2004.4 橘色歲月 オレンジデイズ (TV)

 導演: 生野慈朗 / 土井裕泰 / 今井夏木

 編劇: 北川悦吏子

 11集

臨近大學畢業，社會福利心理學專業的畢業生結成棹(妻夫木聰飾)遲遲找不到理想的工作，看著周圍的好友矢島啟太（瑛太飾）和相田翔平（成宮寬貴飾）都確定了自己將來要走的路，棹變得更加迷茫起來。就在這樣的低谷期時，棹遇到了曾經的天才小提琴手，而現在失聰的悲劇少女萩尾紗繪(柴崎幸飾)。棹被紗繪所吸引，説明她走出陰影，讓她重拾她所愛的音樂。而與此同時，棹自己也有了勇氣和信心，撥開了前途的迷霧，找到了前進的方向。 

這部劇以5個畢業生的故事，道出了從學生變成社會人的迷茫，描述了他們生活的狀態，對待愛情的態度，還有對將來的彷徨。他們歷經幸福，也體會傷痛，但回過頭來，這是段無與倫比的橙色歲月。

 2003 逃獄九人組 ナイン・ソウルズ Nine Souls  - 金子ノボル 役

 編導: 豐田利晃 

 

幕後製作

本片以9個囚犯為主角，描述了他們越獄之後的冒險故事。影片所要展現的冒險並不是他們如何擺脫警方追擊的驚險歷程，片中也沒有驚心動魄的激烈動作戲，導演讓9個被社會所否定的人離開陰暗狹窄的牢房來到陽光之下，在沒有張力的氣氛中，展現出每個人心中真實的情感和牽掛，一段旅途將一個個動人的故事交織在一起。影片的畫面和音樂也達到了抒發感情、增強氛圍的效果，完美地表達了主題。本片入選2003年日本電影專業大獎評出的年度十佳影片榜。

 

2001 藍色青春 Blue Spring 青い春  - オバケ 役

 導演: 豐田利晃

編劇: 松本大洋 / 豐田利晃

2003年在台北電影節上映。

由豐田利晃導演的日本電影，改編自日本漫畫家松本大洋的短篇同名漫畫。2002年於日本上映。片中使用大量日本車庫搖滾樂團Thee Michelle Gun Elephant的歌曲。本片是豐田利晃的「青春3部作」第二部曲 

故事講述小囉囉青木的老二心態，日本童謠《當你感到快樂的時候，請你拍拍手》貫穿全劇、大量搖滾樂為配樂，創意十足。   

部分轉載